優秀的民族民間藝術范文

前言：我們精心挑選了數篇優質優秀的民族民間藝術文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

1.人民群眾在認識民族民間文化方面存在許多不足之處

由于貴州的地理條件和人民的思想，民族民間藝術的生態環境逐漸惡化并加速消亡，許多地方對民族民間文化藝術的不可再生性認識不足，同時在對其傳承和保護上缺乏相應的使命感責任感和緊迫感，沒有采取合理有效措施和規劃，許多民族民間文化遭到了破壞和流失。與此同時，人民群眾對民族民間文化藝術的保護和傳承意識非常淡薄，這樣的思想和意識有待普及和提高。

2.民族民間文化藝術流失極為嚴重

貴州是一個多民族聚居的地方，這里民族文化和民族風情濃郁淳樸，民族民間文化和民族民間藝術博大精深，海納百川。侗族的建筑藝術，剪紙，服飾和歌舞等豐富神秘，彝族火把節原始而氣勢磅礴。但是隨著工業社會和市場經濟的來臨和不斷沖擊，當地的社會經濟發展起來了，卻使原本淳厚的民族民間文化遭到了極大的破壞，特別是外來文化的入侵，許多極富地方特色的本地文化遭受了前所未有的沖擊，比如極富特色的侗族建筑瀕臨滅絕，侗族歌舞，刺繡等等無形文化藝術流失極其嚴重。許多優秀的民族民間藝術由于傳承人的素質不高，使得在傳承的過程中出現了丟失現象，許多優秀的民族民間藝術出現了不完整性，甚至有些出現了后繼無人的狀況，這加重了優秀民族民間文化藝術的流失。

3.民族民間藝術的宣傳力度不夠

貴州有著豐富的民族民間藝術底蘊。我們認為，在當今社會條件下，任何事物的發展都離不開宣傳。這種無形的資產是一種潛在的有著巨大的價值，從目前的宣傳狀況來看，貴州的宣傳還不到位，外邊的很多人都只知道貴州有個黃果樹瀑布和威寧的草海，而對于黔東南黎平的肇興侗寨，從江的高增鼓樓，鎮遠的中國文化名城和六枝的梭嘎村寨等卻很少有人知道。

4.民族民間文化資金的投入應得到政府的扶持

貴州作為一個擁有許多優秀民族民間文化的民族省份，其民族民間文化極為眾多，但是由于政府的不重視，長期以來在資金的投入上相對其他產業而言比較少，這使得許多優秀而不可再造的民族民間文化藝術品因國家的文物部門沒有足夠的收購經濟，被許多國外的旅客以很低廉的價格買走。另外，在民族民間藝術的開發研究和保護中，離不開大量經費的支持，但是由于我省是經濟比較落后的省份，因此在專項保護上沒有足夠的資金來進行投入，民族民間藝術得不到切實有效的保護。

二、完善措施

1.堅持弘揚主旋律，體現先進文化藝術、前進方向和科學發展觀的原則

民族民間藝術，是千百年來，勞動人民群眾積淀下來優秀精神文化成果，民族民間文化藝術豐富了我們的生活，是歷史的見證，是祖宗留下來的寶貴精神財富，是我們整個中華民族得以立足于世界民族之林的靈魂。因此，應把民族民間藝術提到議事日程上，相關文化行政部門應把傳承與保護民族民間藝術納入到工作范疇，向人民群眾介紹傳承與保護民族民間文化重要性，提高他們對民族民間藝術的認識，自覺參與到民間藝術的傳承與保護隊伍中來，弘揚優秀的民族文化藝術精神，推動文化藝術的發展。

2.堅持突出地方特色，實現不同文化藝術的交匯與融合的原則

民族民間藝術涉及的面很廣，不僅包括少數民族的服飾、器具，還包括具有民族民間代表性的傳統節日、慶典活動等方方面面。因此，完善民族民間藝術的保護措施，必須立足于各個地方的民族特點，進行保護。貴州近年來，舉辦了多次民間藝術的轟動展覽，把我省多侗族、苗族、布依族的文化藝術展現出來，從而進一步實現了不同文化的交匯與融合。

3.遵循民族藝術發展與民族地區建設，以及民族藝術與環境相互協調的原則

就在去年，一次機會懷著期待的心做了十幾個小時的汽車去到六枝的梭嘎，可是到了那里早已物是人非，本身的村落沒有的，村民的生活也不一樣的，住的是磚房，穿的是漢衣，等游客去到那里才穿上自己的民族服飾跳一場舞、唱一首歌，村民的生活確實滿帶笑容，那一刻我真不知道是為文化藝術的消失而哭，還是為村民們自認為生活好了而笑。長期以來，民族民間藝術的開發和保護的矛盾一直不能得到有效的調和，有的地方為了保護民族地區房屋的原型，群眾的房屋已經不能住了也不允許維修，本文認為這種沒有建設的保護是短暫的，也是不利于民族發展進步的。保護要建立在建設的基礎上，不能主觀抑制民族的發展。因此，完善民族文化保護要遵循民族文化藝術發展與民族地區建設，使民族文化藝術在發展中得到有效的保護。

4.堅持以人為本，鼓勵民族群眾積極參與的原則

第2篇

關鍵詞：藝術教育;滲透;民族民間文化

In art classes in how to infiltrate the national and folk culture

Dai Ning

Baili Rhododendron scenery scenic spot area big river center primary school 551518

Abstract: China is a multi-ethnic country, in various parts of the regional culture is a part of the traditional culture of the motherland. At the school art education by introducing excellent folk art, pay attention to the regional culture and folk art of the development and utilization, added fresh local visual culture curriculum resources, to expand the school art education the teaching space, it is advantageous to guide students to understand the traditional culture, but also is helpful for students to actively participate in the Chinese culture, in the contemporary economic globalization process, to save the increasingly to weaken the local culture has a profound practical significance and far-reaching historical significance.

key words: art education; penetration; national and folk culture

藝術是在科學之外，在思想之外，對于那種不可言傳的境界的追求和表達。藝術人類學是運用當代文化人類學的理論和方法對藝術進行研究，將藝術方面的知識與人類文化學方面的知識相結合或交叉運用所形成的學科。在學校藝術教學中，教師如何運用藝術學的理念去指導學校藝術教育實踐，從藝術的角度去理解和研究民族民間藝術,創造性地利用地域的民族民間藝術，使之成為當地學校藝術教學不可多得的寶貴的校外教育資源，以拓展學校藝術教育的教學空間。本文通過民間采風后，特擬從民族民間藝術的歷史觀和價值觀兩個方面，對現代學校藝術教育如何引入民族民間藝術資源，并對民族民間藝術傳承和發展進行探索和嘗試。

一、如何理解民族民間藝術

每個民族在發展中都有自己特殊的歷史，要了解一個民族及其文化，就必須要了解這個民族的歷史，而藝術則是一個民族歷史發展的真實反映。《花燈戲》是始于唐代，盛于明末清初的一種民間文化藝術，主要流于貴州境內，現存民間形式多樣，在黔東南、黔南、銅仁、畢節等地區殘存者一些形體不全的表現形式，這種漢民族特有的民間文化，在這些地區早已被少數民族的民間文化所同化了。民族民間藝術是與當地人情風俗密切相關，與當地區域文化的歷史淵源緊密聯系的具有獨特鄉土氣息的一種藝術形式。

在黔西北畢節地區大方縣境內還保存著比較完整的民間花燈藝術表演版本，每年春節期間，在村村寨寨如火如荼地表現著，營造了一種熱烈的節日氣氛，展現了新社會、新時期和悅的民族精神風貌。民族民間藝術長期以來以其特有的方式傳承和生生不息地發展，獨特的地理位置和民風民俗，養育了一代又一代技藝精湛的民間藝術家。大方縣八堡鄉的民間《花燈戲》，幾百年來一直完美地傳承著，表現著。它雖然沒有黔東南民族蠟染那樣美輪美奐，也沒有黔西南民間刺繡那樣多彩多姿，但它卻表現了一種千百年來質樸忠厚的勞動人民的美好情感。

民間藝術蘊藏著極其豐富的內容，反映與呈現出特定的民族心理和民族性格，也影響著民族心理和性格的形成和發展。《花燈戲》的表演，是在春節這個特定的時間里，穿著古樸典雅的戲服，扮著古典樂器和腔調，用特定的表現形式所呈現的古代勞動人民的生活情景，給人以視覺和聽覺的美的享受。若離開了這種特定的環境，就體會不到這種古樸典雅，美妙絕倫的藝術效果。這種中華民族古老的民間藝術瑰寶，目前，在相當程度上都還遠不為人所共知，這些寶貴的藝術教育資源并未能引起教育和藝術界的足夠重視。

二．民間藝術在學校藝術教育中的價值

現代藝術教育提倡：其性質不再是某種技能教育，而是一種文化學習。因而，藝術教育不僅僅是教學生一些基本的藝術知識和審美知識，還包括進行視覺藝術文化的交流和傳承。優秀的民族民間藝術是一個民族文明歷史積淀和智慧的結晶，積淀深厚的民族民間藝術為學生提供了學校難以滋生的豐富的藝術經驗和教育資源，可以說多樣的文化遺產是人類共同共享的精神財富。將民族民間藝術引進學校藝術教學課堂，具有多方面的現實意義。

（一）民族民間藝術的教育資源，可以補充學校藝術教育的不足

我國少數民族大都生活在邊遠的山區或經濟欠發達地區，受經濟條件和信息等各方面條件的限制，加上社會歷史發展的不平衡，當地的學校藝術教育水平長期處于落后狀態，學校的辦學條件無法與國外或經濟發達的地區相提并論。因此，因地制宜地把當地的民間藝術引入學校藝術課堂，作為學校藝術教育教學內容的有益補充，有條件的地區可以開發校本教材（鄉土教材），這不失為一種好的教學途徑。我在引導學生鑒賞藝術作品時，常常把這種民間藝術溶入到藝術教學中，讓學生反撲自然，回歸歷史。我讓學生當觀眾，請當地幾個民族民間藝術表演家現場表演。略舉一例：《唱五更》中女主人出嫁的唱段：

(男唱)“一更里（呀）、飄墳墻，十指尖尖繡（呀）鴛鴦。兒把家人當堂坐（呀），手把欄桿望新娘。手把欄桿望新娘”。

(女唱)“臘（呀）梅花、堆（呀）雪開，采花娘子順（呀）墻來，穿紅著綠討人愛（呀），花燈玩到貴府來”。

(男唱)“二更里（呀）、靠門庭，望見姑娘笑（呀）盈盈。郎在門邊把客請（呀），雙手推開紅龍門”。

(女唱) “臘（呀）梅花、堆（呀）雪開，采花娘子走（呀）進來，堂前掛起紅龍匾（呀），郎家人多好鬧熱”。

(男唱)“三更里（呀）、進繡房，手提明燈去（呀）鋪床。雙手推開紅龍帳（呀），帳內飄來桂花香”。

(女唱) “臘（呀）梅花、堆（呀）雪開，采花娘子走（呀）進來，堂前掛起紅龍匾（呀），郎家人多好鬧熱”。

(男唱)“四（呀）更里、天發白，籠里金雞把（呀）翅拍。籠里金雞起得早（呀），天亮之時瞌睡來”。

(女唱)“臘（呀）梅花、堆（呀）雪開，采花娘子醒（呀）過來，天亮之前郎要走（呀），奴家孤獨淚漣漣”。

(男唱)“五（呀）更里、天要明，收拾我郎早（呀）起程。收

拾我郎早點走（呀），恐怕官兵沖進門”。

(女唱)“不要慌（呀）、不要忙，恐怕穿錯奴（呀）衣裳。奴的衣裳紅袖口（呀），扎起汗衫袖口長”。

(男唱)“我不慌（呀）、我不忙，我不會穿錯奴（呀）衣裳，你的衣裳紅袖口（呀），滿屋飄來桂花香”。

這段表演，向我們講述了一個在兵荒馬亂的年代里，年輕夫婦初婚之夜對美好生活渴求和珍惜，對動亂社會的不滿。這樣的民間文化走入課堂，向學生講述了殘酷的封建社會對勞動人民生活迫害的歷史以及勞動人民對自由生活的追求和向往。既豐富了課堂內容，又培養了學生情感。《花燈戲》作為民間文化的一種視覺藝術表現形式，集音樂、繪畫、舞蹈、戲劇和工藝美術于一身。個性鮮明，神采飛揚，具有獨特的古老樸素的民族風格，滲透著強烈的民族民間文化，并與當地的民風民俗和民族的思想意識和文化審美心理相適應。從人類藝術的角度去理解它所蘊涵的人文精神和文化內涵。積極主動地參與當地或社區組織的一些民俗活動。這種開放性的教學觀，拓展了學校教育以課堂為中心的教學模式，能激發學生的學習興趣，增強他們的民族自信心和自豪感。學校藝術教育中引進民族民間藝術的教學內容，不僅使我們的下一代了解民間民族藝術發展的歷史，理解民間藝術在歷史文化發展中的地位和作用，同時也彌補了學校藝術教育中教育資源的不足，使學校的藝術教育更具有地方性和地域特色，這也是現代學校藝術教育所倡導的。

（二）民族民間藝術文化傳承與自身發展的重要性

千百年來，民間藝術一直以其綿延不斷的傳統魅力，特有的文化形態生存和發展。和世界上大多數非物質文化遺產一樣，隨著工業社會都市化進程的加快，受當今世界的經濟和文化一體化的影響，外來消費文化和市場經濟的全面沖擊，使得民族民間藝術賴以生存的經濟基礎和文化土壤遭到破壞，扎根于鄉間的民間藝術進一步勢微，那些靠記憶和口傳心授作為傳承方式的民間藝術的生存環境受到了嚴重的影響。學校作為文化傳承的重要一環，藝術教育能夠為民族民間藝術培養新的土壤和新的支持，使全社會共同關注民間藝術的生存環境，以促進民族民間藝術的可持續發展。在教學時，力求達到使學生認識民族多元文化的差異性和豐富性，認識藝術的特征、藝術表現的多樣性以及對社會生活的獨特貢獻的教學目標，在研究民族民間藝術內在的文化精神與外在的形式特征的同時，去領略民族民間藝術的文化內涵。讓我們聽聽下面的幾個片段

《花燈戲》的《送寶》中（唱）“一送主人一對寶嘛，我兒的妻，兒呀喲哎，財來我的哥哎、哥哎，登金榜，請請雙進財，大發財哎，財從貴府來。二送主家新年到……五送主家五登科……十送主家點中元……”，反應了古代勞動人民純潔真摯的感情和對人的美好祝愿。

《園中栽花園中長》中（唱）“大姐出來牽著馬，二姐出來揭了鞍，……六姐鞋襪擺兩邊……”生動地反映了打馬歸來受到熱情款待的人間真情。

《十要郎》中（女唱）“奴家一要青絲草，二要奴家一抹光……九要奴家藤纏樹，十要奴家樹纏藤”；（男唱）“披起蓑衣青絲草，木梳篦子一抹光……裹起裹腳藤纏樹，解下裹腳樹纏藤……”充分展示了古代女子的聰明智慧和對美的追求。

《十許郎》中（女唱）“一許元宵節，與郎初相會。二許春分時，送郎花蝴蝶……七許七月半，送郎花花傘……”真實地反應了古代女子愛情的忠貞和純潔。

《十愛妹》中（唱）“一愛妹的發，金花兩邊插。……十愛妹的心，對我吐真情。”也體現了古代男子對愛情的忠實和對美好情感的珍愛。

《五更勸夫》、《放羊歌》《黑寶兒接姐姐》《張三鬧殿》等這些優秀的民間民族作品，都承載著積極美好的人間真情，有著濃厚的民間藝術特征；蘊含著古代勞動人民的人文精神和悠久的文化內涵。不僅讓學生了解民間民族藝術的特點和價值，而且使學生充分認識到自己肩負著傳承民族文化藝術的歷史使命。開發利用好民族傳統文化和民族民間藝術，使之成為學校藝術教育不可缺少的教學內容，不僅僅是當今社會時代的需要，也是民族民間藝術自身發展的需要。

中國的現代藝術教育將會趨于世界性的多元文化教育的方向發展，學校教育既要順應世代主流文化的發展，又要適應民間文化藝術的發展。民族民間藝術主要存在于農村山區，因此，這些地區教育將肩負著雙重文化傳承和繁榮的重任。既要體現發展民間民族藝術，又要兼顧到各民族文化和現代科學文化的學習。但是，只要學校將民間藝術作為鄉土教學資源納入課堂并認真開展文化教育活動，這些受著一定民間藝術影響的青少年也會更好地弘揚和傳承這些民間藝術瑰寶的。同樣學校藝術教育也不例外，教學內容的選擇要注意處理好傳統與現代的關系，藝術教材既要涉及現代藝術的觀念和方法，也要滲透優秀的傳統文化，以開闊學生的眼界和思路。

學校藝術教育的使命之一就是繼承傳統文化，弘揚鄉土文化、傳播民族民間藝術，弘揚民主精神。它不僅關系到學生文化素質的綜合發展，還關系到各民族文化多樣性的存在，及它們相互間的理解與溝通，文化教育的多元化給教育本身帶來的不僅是思考，更重要的是關注。我們的下一代是民族文化血脈的繼承者，因此，我們應當挖掘民間藝術背后的歷史文化內涵，以更加宏觀的視野來探索民間藝術的表現語言、民族藝術的地域特征，使教育者和受教育者能以更加寬廣的視角來審視民族民間藝術未來的生存和發展。

參考文獻：

第3篇

【關鍵詞】校園；傳承；民間藝術；有效性；互補性

中國民族民間藝術是幾千年傳統文化的積淀，是經過無數代民族民間文化藝人創造、發展、傳承下來的，是中華民族集體智慧的結晶，體現了中華民族的精神、信仰、性格、習俗、修養和審美。然而隨著社會經濟的高速發展，現代化進程加快，文化融合以我們無法想象的速度在進行，很多曾經與人民息息相關的民族民間藝術逐漸淡出我們的視線，有些甚至面臨傳承、發展乃至生存危機。中國民族文化的生存發展狀況，近年來引起了廣大學者的重視，國家各種保護、弘揚傳統文化的呼聲也越來越高，各種政策、文件逐步出臺，對我國傳統文化的保護、傳承和發展起到了很大的推動作用。貴州是一個多民族省份，少數民族約占全省總人口的38％，擁有以苗族、布依族、侗族、土家族等在內的40多個民族，其中世居少數民族有17個。生活在這片土地上的各族人民在生產生活或遷徙過程中，創造了風格迥異、特色鮮明的本土文化和民間藝術，并一直保存延續至今。貴州由于地域條件的限制，相對封閉落后，受外來經濟文化的影響較小，原生態文化狀態較為穩定，許多原有的自然生態和民族民間文化保存得較為完整，具有很強的地域性、民族性和獨特性。這里主要的民族民間藝術形式有地戲、蠟染、刺繡、銀飾、木雕、山歌、銅鼓、嗩吶、侗族大歌、蘆笙歌舞、苗族舞蹈等，部分優秀的民族民間藝術已走向全國、走向世界。然而由于貴州長期處于經濟落后局面，在中國飛速發展的今天，貴州人民奮起直追，卻面臨著經濟發展和優秀民族民間文化保護、傳承和發展的兩難局面。這些優秀的民族民間文化的傳承方式主要靠口傳心授，且部分民族民間文化在短時間內是無法產生經濟效益的。新時期，年輕人多靠外出打工發展經濟，使得我們的本土文化無法得到有效傳承、發展和保護。以筆者所在的村子為例，以前春節跳地戲時，全村人都圍著看，是全村人整個春節期間的娛樂方式，現在跳的人少了，看的人更少，有時看地戲的還沒有跳地戲的人多，大家都在家打麻將、看電視。可見如果沒有有效的傳承和保護，我們將眼睜睜地看著這些傳承了幾百年、幾千年的優秀民族文化逐漸消亡。貴州省委書記陳敏爾在中國（貴州）第一屆國際民族民間工藝品文化產品博覽會開幕式上表示“越是民族的，越是世界的；越是優秀的傳統文化，越是現代的傳播價值。”他指出，多彩和諧的民族民間文化，是推動貴州省文化繁榮發展的動力源泉，貴州將加大民族民間文化的挖掘闡發力度、保護傳承力度、開發創新力度，推進民族民間文化內容創新、傳播方式創新，讓傳統文化活在當下、服務現代。如何傳承、保護和發展貴州的民族民間文化藝術是值得我們思考和研究的重要課題。近年來，很多專家學者都在提出自己的建議和思考，但都限于在民間進行保護、傳承和發展，這是有很大局限性的。文化的傳承、保護和發展需要民間的自我意識、自我覺醒、自覺參與，以現在的社會發展情況是很難做到的。僅靠這些民間文化藝人自覺地去保護和傳承，就得犧牲他們的經濟利益，更談不上發展。即使有部分有經濟頭腦的民間藝人在這方面做出了成績，取得了一定的經濟效益，但也無法廣泛要求他們做好這方面的工作。所以必須要有政府的支持和相關部門的相互協調，共同參與。校園傳承是貴州民族民間文化繼承、保護和發展的重要組成部分，可以有效補充和發展貴州的民族民間文化藝術。

一、貴州民族民間藝術校園傳承的條件和優勢

民族民間藝術的傳承、保護和發展，多少年來都靠本土藝人自覺傳承，與政府行為關系不大，但隨著經濟的發展，這種自覺性逐漸消失，要很好地傳承、保護和發展自己的民族民間文化，必須要有政府政策的支持，政府宣傳部門和教育部門不得不介入其中，共同推動本土文化的保護和發展。從貴州省目前狀況來看，很多教育部門無論是普通高等院校、高職院校、地方文化團體，還是中小學，都是在自覺地進行本土文化的宣傳和保護，但由于都是自覺性的，并未引起廣泛的研究，基本上都停留在基本的了解和認知層面上。部分高校雖然出現了一批研究本土文化的學者，并成立了一定的研究機構或建立了一些小型博物館，但其重視程度還是遠遠不夠的。校園傳承是一個全方位的系統工程，不僅需要政府支持、領導重視，還需要更多的人才、人力和資金，還需要嚴格計劃、投入和研究，要有組織、科學合理地進行資源整合。隨著貴州教育的發展，很多高校都設立了藝術學院或藝術專業，有專業的教師隊伍及學生，數字化、信息化程度高，信息來源廣，有可供研究的資金，與地方政府、文化單位及民間藝人之間都有著很好的溝通渠道，有一定的研究平臺和研究基礎，這是很好的條件。同時，國家大力提倡應用型人才培養，重視職業院校發展，政府對高校研究本土文化也都給予了大力支持，這些優勢條件給予了高校繼承、保護和發展民族民間藝術較大的空間。近年來，很多高校教師都在通過撰寫論文、申報課題對本土文化進行調研、發掘整理和研究，取得了一定的研究成果。但能夠記錄、整理和保存一定的本土藝術，只是盡到了知識分子應盡的部分責任。但我們在如何培養適合繼承、保護和發展本土文化藝術的人才方面還做得不夠，在如何培訓指導民間藝人、提高他們的藝術創造力方面還做得不夠，如何結合地方經濟的發展在繼承和保護地方文化藝術的同時，讓我們的本土文化藝術煥發青春，并產生一定的經濟效益和社會效益方面還做得不夠。只有充分利用校園人才優勢和條件，結合本土資源優勢，才能保證我們的本土文化藝術在校園內得到很好的保存和發展。

二、貴州民族民間藝術校園傳承的有效性和互補性