小學音樂教學故事范文
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第1篇
古詩是我國古典文學中的瑰寶，具有音樂美與意境美的特點。在古代，古詩是用來吟唱的，古詩與音樂具有天生的合一性。《音樂課程標準》指出，在小學音樂課的教學中，要把培養學生的審美情感作為一項重要的教學目標。正是因為古詩與音樂的這一種密切聯系，把古詩融入小學音樂課堂教學，用音樂來演繹古詩的美，不僅能夠有效地激發起小學生音樂學習的積極性，而且能夠有效地提升他們的審美素養，從而達到“一箭雙雕”的教學效果。
一、古詩運用“三重新”――提升音樂素養
在小學音樂課的教學中，提升小學生的音樂核心素養是十分重要的，這是小學音樂教學的主要教學目標。在實踐的過程中，我通過古詩新唱、古韻新歌、古曲新誦的古詩運用“三重新”策略，有效地促進了小學生音樂核心素養的提升。
（一）古詩新唱――提高歌唱能力
歌唱能力是一種重要的音樂素養，在小學音樂課的教學中，培養小學生的歌唱能力是十分重要的。古詩具有語言簡練，意境深遠的特點，在小學音樂課堂教學中，運用古詩新唱的策略能夠激發起小學生歌唱的積極性，在這個過程中能夠有效地提高他們的歌唱能力。
例如，小學生對《春曉》這一首古詩是十分熟悉的，在小學音樂教材中有《春曉》這首古詩改編的歌曲。在教學中，我首先引導學生聆聽這首古詩歌曲在速度、節奏和旋律上的特點，并且對歌曲中對春天美景的贊美之情進行觸摸。這樣，小學生就明白了要用一種歡快的節奏去唱這首。在學生掌握了這樣的唱法以后，我再引導學生進行“古詩新唱”，讓他們先對這首古詩的意境進行想象，然后讓他們進行歌曲創編，很多學生根據這首詩的意境，在歌曲創編的過程中，加入了“唧唧、啾啾”等歌詞，這樣，他們在演唱的過程中，就能夠更加深入地體現這一古詩的意境美了。
可見，通過“古詩新唱”的策略，能夠有效地提高小學生的歌唱能力，在這樣的歌唱教學中，小學生會主動參與到歌曲的創編過程，這對于提升他們的音樂核心素養具有重要的作用。
（二）古曲新誦――引導音樂想象
音樂想象是一種重要的音樂素養，小學生在音樂想象的過程中，才能與音樂進行深入對話，才能在這個過程中深入音樂的優美意境中去。在小學音樂課的教學中，教師可以通過“古樂新誦”的方式來引導小學生進行音樂想象。
例如，《春江花月夜》是一首古曲，這一首古曲對于小學生來說是比較難以理解的，如果在教學中采取傳統的方式，小學生并不能很好地融入到這首古曲的意境中去。在教學這首古曲時，我利用多媒體課件給學生出示了春江花月夜的相關圖片，然后對張若虛的詩《春江花月夜》進行配樂朗誦，學生一邊觀看著多媒體圖片，一邊聽著我的配樂朗誦，他們有效地進入到了這一首古曲的意境中去。然后，我引導學生根據自己的理解對這首古曲進行配樂朗誦，他們在朗誦的過程中，把一輪明月仿佛被無數浪花簇擁著從浩瀚的大海中涌出，幽渺的海面頓時開拓一個銀光皎皎的壯美境界進行了再現，把“春欲老、花已落、江遠去、月西沉、夜將盡”的失落美進行了升華。最后，我再給學生播放《春江花月夜》這一首古曲，這樣，他們也就很容易融入到其深遠的意境中去了。
以上案例中，正是因為通過古曲新誦的方式，學生就有效地走入到《春江花月夜》這一首古曲的意境中去，從而收到了很好的教學效果。
（三）古韻新歌――組織音樂創編
所謂“古韻新歌”就是指引導學生借助不變性的旋律及多變性的歌詞進行古詩填唱的創編活動。在小學音樂教學中，采取這樣的形式組織學生進行音樂創編，能夠有效地培養學生的創新思維和創新能力。
例如，我在教學《郊游》這首歌曲時，學生通過聆聽歌曲感受二拍子的節奏特點以后，我組織他們進行了“古韻新歌”的古詩填詞創編活動。很多學生基于《郊游》這一歌曲的 “走 走|走走 走|”節奏中，利用《詠鵝》中中“鵝，鵝，鵝”進行填唱。學生在填唱的過程中，創造性地進行了音樂創編，這對于提升他們的音樂創新能力是很有作用的。
在小學音樂課的教學中，“古韻新歌”的形式十分受小學生歡迎，因為在這個過程中他們能夠體驗到創編的快樂，能夠促進自己音樂核心素養的形成。
三、詩情畫意“三重美”――培養審美能力
在小學音樂課的教學中，培養小學生的音樂審美能力是《音樂課程標準》倡導的基本理念。音樂具有節奏美、意境美與情感美，這與古詩的美學價值剛好融合。因此，教師要善于在課堂上把音樂與古詩的這“三重美”進行融合，以此培養小學生的音樂審美能力。
（一）音樂美與語言美的搭配
在小學音樂課的教學中，教師要善于引導學生開展古詩詞歌曲的創作，引導他們用音樂旋律去彰顯古詩詞的語言美。這樣，就能夠有效地讓學生感受到古詩所蘊含的語言美，并且用音樂的形式表現古詩的一種語言美。
例如，李白的《靜夜思》一詩是以“ang”為韻腳的，讀起來具有瑯瑯上口的特點，這是古詩語言美的一種重要表現形式。在教學中，引導學生以音樂旋律為基礎用這一首古詩進行填歌詞，這樣，學生在這個過程中就能夠有效地感受到古詩與音樂的這一種內在語言美的聯系，這對于提升他們的審美能力十分有好處。
實踐證明，通過音樂美與語言美的搭配，能夠有效地讓學生感受到古詩與音樂在語言上的美感，從而在這個過程中有效地引導他們進行審美體驗。
第2篇
一、聆聽音樂，在“聽”中創新
音樂是聽覺的藝術，美妙的音樂能引發學生無盡的想象。小學古詩音樂欣賞過程是一個積極主動的創造過程，由于每個學生的經歷不同、文化素質不同，對古詩音樂的理解也有所不同，教師要給學生自由思維的空間，讓學生認真聆聽古詩音樂，展開想象的翅膀，在音樂天空中翱翔。如：在教學古詩歌曲《七步詩》（〔三國·魏〕曹植詩，李普權曲）時，課堂上教師只提示樂曲名稱，不作其他任何暗示，讓學生反復傾聽，鼓勵學生說出對他所聽到的音樂說些什么或描寫什么，學生們能根據音樂情緒，結合自己掌握的部分知識描繪出了不同的古詩畫面，有的說：“在雄偉的皇宮里，聚集著滿朝文武官員，和曹坯商議如何處置曹植。”有的說：“在一個晴朗的日子里，曹植面對哥哥曹坯對他的處理，正在慢步思考，編出一首詩來，讓他哥哥滿意，不殺他（曹植）。”也有的說：“曹植不滿他哥哥曹坯的領導，寫出詩來反抗他。”有的說：“曹植眼看被曹坯殺，在屋子里渡來渡去，準備寫出一首詩來，結果在七步之內寫出了一首世間絕妙的詩篇，曹坯不得不免死曹植。”還有的說出了他聽到或想到的各種場面，還用動作來進行了表現。各種各樣的意境，可見他們的想象力是多么的豐富，在他們心靈深處不斷進發出創新的火花。
二、提出問題，在“議”中創新
問題是創造之源。教師的提問目的，不在于考學生，而是通過提問，引起學生好奇心，激活學生的思維。在課堂上教師要善于提出一些有價值的問題，讓學生積極思考，使他們獲得成功的喜悅。如教學《尋隱者不遇》（〔唐〕賈島詩，李普權曲），待學會歌曲后，教師有目的地提出問題，讓學生積極思考，整個課堂氣氛活躍，從而達到預期的教學目的。
師：“童子”是誰？你能伴伴“童子”嗎？
生：（先小組討論再集中回答）“童子”是男孩子，是這位隱者的小徒弟。部分同學能維妙維俏地伴伴“童子”。
師：“隱者”又是誰？他為什么是一位“隱者”？
生甲：“隱者”就是一位隱士，即隱居的人。可能這位“隱者”是一位很有學問、很有才干的人，他看不慣當時的官吏欺壓百姓，貪賬枉法，所以他不就不愿做官，隱居深山老林，采他的藥，讀他的書。
生乙：可能這位“隱者”曾經是一位縣官，他為官清廉，百姓擁戴，可他的上級老是與他為難，所以他看不慣，棄官隱居深山，以采藥治病來服務百姓，為持生活。
生丙：可能這位“隱者”曾經是朝庭的一員大官，他為天下百姓做了一件大好事，使得當朝其他官員沒得到好處，遭到這些官員的排擠，致使皇帝聽信謊言，被貶至邊塞，而他又恨不下這口氣，棄官從民，隱居深山。由于他為官期間做下了大好事，所以他隱居后還有不少的人來拜訪他。
……
師：根據這個情節，你能創作出一首同名的現代詩來嗎？
生：（同學們熱情高漲，先小組討論，再回答）
一組：迎客松下問童子，我友王仙在何處？您來深山訪我師？上山采藥明日來。
二組：大樹下問徒弟，貴師傅在不在？我師清早去采藥，不知何時才回來。
三組：書童清晨玩得興，問師得知去采藥。山高路險霧迷漫，恐怕一時難找到。
四組：書童玩耍松樹下，通報師傅好友到。童言師傅采藥去，不知何時采回藥。
……
這些詩篇，太美麗了，太具有創新價值了。轉貼于
三、表情歌唱，在“唱”中創新
表情歌唱是音樂教學人文本質。歌唱教學的人文何在？就在于唱出山、唱出水、唱出景、唱出情、唱出神，即歌唱者進入角色，以情感來歌唱，并伴以較有表現力的具個性的體態語言、表情語言，唱出人的一種精神，唱出風景的一種美麗，唱出一個國家、一個民族的繁榮興旺。如古詩歌曲《石灰吟》（〔明〕于謙詩，李普權曲），這是一首借詠石灰，表現自己（作者）不畏艱難，堅貞不屈，甘為民眾的利益作犧牲的高尚精神的高風亮節篇。教師按常規給學生教會后，學生演唱很平淡，教師通過精細的啟發、引導學生以剛強的氣質，堅刃不拔的精神，氣貫山河的熱情來演唱這首歌，學生通過認真的領會，加以具個性的體態語言、動作、表情，其效果令人滿意。
四、創設情境，在“演”中創新
第3篇
關鍵詞:高校音樂教師教學評價
高校音樂教師是音樂院系的主體，其文化素養表現出來的學識水平、教學藝術、創新能力是高校音樂教育發展的普遍需求。要建設一支具有現代音樂教育理念的教師隊伍，加強教師教學評價工作非常必要。一個高效的教學評價體系，能夠促進師生和教師之間的交流，全面提高教師的綜合素質，促進教師的自身發展與進步，促進教師隊伍管理的科學化，引導教師朝著積極的方向發展。音樂是一門獨特的學科，高校音樂教學中，教師既有理論知識的傳授任務，又有演唱、演奏等技能技巧的教學任務，高校音樂教師的教學評價只有適應音樂學科的特殊要求，才能提高教學評價的效果。
一、目前我國高校音樂教師教學評價中存在的問題
近年來，我國的高等教育發生了重大變革。自1999年起，我國普通高校開始大規模擴招，從1998年全國普通高校招生108萬人，到2008年全國高校招生599萬人。在這種形勢下，普通高校音樂專業同其他專業一樣面臨著提高教育教學質量的問題。加強音樂教師教學評價工作，成為很多高校提高教育教學質量的重要手段之一。但是，目前高校音樂教師的教學評價也存在一些問題。
1.音樂教師教學評價流于形式
從理論上講，作為同一系室的音樂教師，互相了解較為深厚，是最能真實的對同行教師進行評價的，比如同行教師的演唱演奏水平、音樂理論水平、科學研究水平、教育教學水平、認真負責程度等。但是，由于教師之間存在一定的人際關系，在教師互評時，會存在打人情分的現象，同時有些教師認為，教師只要掌握演唱、演奏等技能技巧的理論，不必給學生示范，諸多因素影響了教師之間不能客觀公正地打分，從而使教學評價流于形式，無法起到提高教學質量的作用。
2.學生對音樂教師教學評價不夠重視
學生是音樂教師教學評價中的評價主體，因為學生自始至終參與教師的教學，對音樂授課教師的課堂影響力、知識能力、教學手段和水平有較為深刻的了解，是最具有發言權的一個群體。但學生的的認識能力和評價能力畢竟有限，部分高校在教師教學評價這一環節的宣傳不到位，部分學生對音樂教師教學評價不關心，這就造成了很多在被動的情況下，對自己的音樂教師進行評價，甚至連自己所評價的教師是誰都不知道，存在應付現象，個別學生還存在怕教師報復心理。
3.音樂教師教學評價存在片面性
音樂教師評價體系是從教師的音樂理論及技能技巧水平、教育教學能力和思想道德素質方面構建的，這幾個方面既相互依存又相互制約。許多高校都存在單純注重教師專業知識、技能水平，學歷和教學水平的現象，如高音唱得怎么樣，彈奏曲目難度有多大，有沒有發表大部頭的音樂作品等。對音樂教師的創新能力、價值觀和師德水平關注較少。一些高校在對音樂教師評價中，過分注重他們比賽演出獲獎，科研成果等，把這些作為音樂教師升職、評職稱的依據，使評價功利性過重。這些片面的音樂教師教學評價不利于提高音樂教育教學質量。
4.音樂教師教學評價影響較小
音樂教師參與教學工作的積極性直接影響著教學質量，全面提高音樂教師的綜合素質，調動他們教學的積極性，對教師評估起著關鍵性的作用，評估的結果應對教師具有激勵和促進作用，這是教師用來衡量自身的教學質量的關鍵性因素。在實際操作中，許多高校對評估體系的運用，僅僅局限在部分音樂教師的評先評優方面，難以調動全體音樂教師的積極性，對提高教學質量的影響不夠全面。
二、高校音樂教師教學評價的理論基礎
為提高教育教學質量，許多有識之士從不同的教學評價角度提出了有效性教學的若十評價標準。有效性教學更多關注的是學生的學習結果，這一與建構主義教學評價中鼓勵學生積極參與有效性學習，從而對知識真正的產生理解和獲取學習的積極性是存在相同之處的，這為我們反思高校音樂教師教學評價提供了一定的理論基礎。
1.高校音樂教師教育評價應滿足教育的多元化
目前，在我國高等教育教學改革中，非常注重個性化和多元化的教學理念，使培養的學生能夠符合社會的多樣化需求。音樂教師教學評價作為提高教學質量的重要因素，應滿足教育多樣化的客觀要求，提倡以人為本的教育理念，就音樂教育來說，多元文化音樂教育是當今世界音樂教育關注的焦點，也是全球音樂教育發展的總趨勢。隨著全球經濟一體化步伐的不斷加快，人們對文化多樣性的認識也越來越深刻，這就要求高校音樂教師，提高自身修養，加強中國民族音樂教育，具備理解世界多元化的修養和能力。
2.高校音樂教師教育評價應培養自我發展意識
培養高校音樂教師自我發展的意識，既是促進音樂教師自我成長的關鍵要求，也是提高音樂教師積極性的內在動力。教師的自我意識越強烈，其在自我完善中的自覺性越強，越能達到一定的教學目標。在高校音樂教學實踐中，通過對自我的審視，對自身的教學方式和教學思路進行不斷的揣測反思，調整自己的教學模式，提高教學能力，使音樂課堂教學在實踐中得到提高。高校音樂教師要全面樹立自我學習的意識，充分研讀音樂作品，更新自身的音樂專業知識結構，提高音樂教學的技能，不斷發現音樂教學的新規律和新特點，使自身的教學水平得到不斷提高。
3.高校音樂教師教育評價應關注教師全面素養
作為一名高校音樂教師，除了要有本專業的演奏、演唱、舞蹈或指揮等技能技巧外，還要具各全面的音樂理論水平，要熟練掌握音樂專業知識，熟悉不同時代的中外音樂作品，同時對于文學、哲學、地理、歷史、美學、教育學和教育心理學等學科都要有所涉獵。一名出色的高校音樂教師必須博學多才，在音樂教學中改變以往傳統的教學方式，運用多媒體等各種手段，從根本上喚起學生學習音樂的興趣，全面調動學生的學習積極性，達到提高教學質量的目的。因此，音樂教師教學評價中應體現出提升音樂教師自身知識修養的因素。
三、高校音樂
教師教學評價內容的思考
1.音樂教師的思想素質和道德修養
高校大學生在心理和生理方面都已接近成人，他們的可塑性非常強，音樂對人的健康成長又有獨特的教育作用。因此，高校音樂教師更要具有高尚的思想情操和全面的道德修養。常言說，學高為師，身正為范。教師的良好言行對學生的正面影響會起到潛移默化的作用。在音樂教學中，對作品的理解要體現出文化背景，引導學生熱愛音樂，熱愛生活，寓教于樂。教師要有高度的工作責任心，在教學中多鼓勵和支持學生，為他們營造舒適的學習環境，建立良好的師生關系，培養學生自信、樂觀、積極向上的精神。
2.音樂教師的專業技能水平
高校音樂教師只有在掌握過硬的專業技能基礎上，才能夠培養學生感受音樂和表現音樂的能力。因此，這就要求高校音樂教師必須具備基本的理論知識和專業技能，如視唱和視奏能力，對音樂作品的分析能力，音樂創編能力等。教師應熟練掌握多媒體的教學手段，熟練制作多媒體課件，采用靈活多變的教學方法，有效的刺激學生的感官能力，在音樂教學中穿插豐富的文化背景知識，體現出音樂中的文化以及文化中的音樂等因素，使學生正確理解音樂意境，全面掌握音樂知識，熟練掌握彈、唱、跳方面的技能技巧。
3.音樂教師的教學實踐能力
音樂是一門直觀藝術，也是一門表演藝術，它能夠引起人們的感情共鳴和聯想。在高校音樂教學中，教師應積極參加各種文藝演出和教學競賽活動，豐富自身實踐經驗，在活動中總結得失，發現問題，改進教學。技巧課音樂教師應具備舉辦師生音樂會和個人專場音樂會的能力，具備指導學生參加各種音樂演出的能力。據河南省人事廳2009年8月新出臺的高校職稱評審文件中，把音樂教師舉辦個人專場音樂會列入評審條件之一。由此可見，技巧課教師舉辦音樂會的能力也代表著教師的學術水平和科研能力。
4.音樂教師的科學研究能力
