傳統的教育方式范文

前言：我們精心挑選了數篇優質傳統的教育方式文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

一、口傳心授的基本內涵

所謂口傳心授，即在文化傳承時，師徒之間通過口頭傳授和內心領悟方式來進行的一種文化傳承的方式方法。具體地說，就是通過師傅的口授、身演后，徒弟依靠眼觀、耳聽、心悟、手動，使得能夠達到一種傳其形、悟其神的目的。換簡單點來說，口傳心授就是用口來傳授，用心去感受，使不論是對傳授者來說、還是繼承者來說，讓他們雙方之間能夠產生的是一種心靈上的溝通，從而達到音樂所追求的那種韻味。通俗點講，即大多人認為口傳心授多是一種屬于民間性的口頭流傳的方式，其實不然，這里所指的又應與普通的民間歌曲，勞動歌曲，原生態的自然流傳相區分，這里的口傳心授傳承方式，主要指的是一些具有、要求一定的技藝性的音樂，例如：器樂、戲曲等。

二、古代琴學與戲曲傳承中的口傳心授

(一)古代琴學傳承中的口傳心授

音樂是一種依靠聽覺和感覺的抽象性的時間藝術，因為他看不見，也摸不著。有曲中聲盡意不盡一說。這種感覺在古琴曲中的表現尤為顯著。

在古代，中國音樂的傳承和音樂教育的發展，并不如西方以樂譜以記載和流傳，他們已經擁有了較為完備的記譜方式方法。然而我國的音樂并不是，像是在琴學的發展過程中，古琴譜采用的是工尺譜、減字譜，這些曲譜都是只把旋律記錄了下來，并沒有去記錄節奏，但并不是說這曲子就沒有節奏，又或說我國古代琴家們不重視節奏，沒有能力把節奏記錄下來。而是非不能也，實不為也。他們是故意不去記錄的，曲中的節奏也好、音高也罷，全是要靠演奏者去依據自己的理解和不同的個性特征靈活處理的。此時口傳心授的這種傳承方式就起到了十分重要的作用，這種記譜法，目的就是為了去追求音樂當中的那種自由抒發的、開放的感覺，以便讓后人能夠隨性而彈，即興而奏。

還有重要的一點，所有的表演者他們每個人所具有的那種二次創作的能力，必然使得每個人在表演和演奏時即使是同一個曲子，所奏出來的效果也是不盡相同的，甚者是同一個人去演奏，他也想追求那每一次的創新。那口傳心授的教育方式也就隨之成為了必然。所謂口傳心授就是強調教育者要用一口一心去傳授技藝。以琴的教育傳承為例，一個個的琴家表演藝術家，以口教，以身演，用心感受。

(二)戲曲傳承中的口傳心授

口傳心授作為一種重要的傳承方式之一，在中國傳統音樂的發展過程中起到至關重要的作用,尤其在中國戲曲教學方面，仍占據重要位置，它對于中國戲曲的傳承與發展雖有其自身的不足之處，但其利大于弊。

戲曲講究的是手、眼、身、法。口傳心授的核心要義就在一個心字，所謂心，就是一種已經無法僅用語言記錄和并表達下的感覺，更重要的是去追求一種精神，來表達一種韻味。戲曲所要求的不僅是在唱腔、身段、念白方面，更要細致拿捏的是手勢、姿態，乃至一個眼神，和唱腔中的抑揚頓挫，一板一眼，都應注意教授。口傳心授這種音樂傳承方式之所以至今都不被丟棄和完全取代的原因就是，它能夠使塑造的，需要表現的音樂形象是活的、真實的。在這個傳承的過程當中，要求師徒雙方通過直接的身、眼、口、耳，通過實際的演唱，再加上身體動作的配合，最終做到傳遞真情實感、和塑造出活的音樂形象。在這方面上，是其他的傳播方式不能予以比擬的，這就是口傳心授要求的是面對面的直接傳承，所傳遞的音樂信息是鮮明而具體的。口傳心授在戲曲音樂的各種曲調中都有其發展的土壤，在不同的曲種劇種中都有其活躍的身影。各種音樂，包括戲曲大都是由歷代社會中最平凡的勞動人民生活過程中集體所創作，再經由他們有意無意地口頭傳承逐漸形成基本曲調，而傳承的音樂本身首先是當地的方言，方言各具特色，顯然不是一文一字一個符號能去闡釋和標志出來的。這就是口傳心授與單純的樂譜傳承相比的一個優勢之一。

所謂的我們追求一曲千變，不論是對于演唱者、還是演奏者來說，演奏同一首樂曲或同一個選段，一個傳一個，也就變之不同了。這里的原因就是因為口傳心授全都突出的是一個人字，所謂傳承，即一傳、一承，傳者是人，承者也是人，只要是人，那曲必會變。因為人是一個個不同的個體;是不同的個體，就會有各自的個性，一個個活生生的人，他演奏和演唱出的不同的神韻、意蘊，那就是一個藝術作品的靈魂。

三、口傳心授在現代中國傳統音樂教育中的現實意義

現代中國傳統音樂教育中所說的口傳心授的方法，重要的就是強調音樂的感覺和韻味。通過師生之間的交流與互動，培養和發展學生對音樂的理解、想象和創造的能力，這一點在民族器樂教學上的表現尤為顯著。在中國，例如古琴、琵琶等類的民族器樂的專業教學是最早一批進入專業音樂教育機構和學校的。老一輩藝術家在進入專業院校后，繼續發揮著他們自己多方面的藝術素養，沿襲著傳統的教學方式與方法，以帶有即興性的口傳心授的教學方法為主，進行的傳承。而在當今的音樂教育教學中大都已是按曲譜記錄而傳承的了，但中國的這種傳統的口傳心授的傳承方法的地位仍不可撼動，其核心是在強調內心感覺、注重韻味的表達，是通過師生之間的交流互動，去培養和發展學生對音樂的理解力、想象力和創造力。筆者以為作為一個音樂教育者，要能夠盡力將按譜傳承與口傳心授二者完美結合，使學生在樂曲表現和演奏中，既體現出原作曲者的精神內涵，又能展現自己本身個性。但現在出現的問題是，我們并未對口傳心授的方法做到完全的認識，并不予以重視，甚者有些教師也缺乏口傳心授的修養和能力，就只會單純地按照樂譜上所標明的各種符號去要求學生。事實上，口傳心授的方法早已經被外國的音樂家、教育工作者所重視，并已經取得了很好的效果。美國著名的音樂教育家貝內特雷默在《21世紀音樂教育使命的擴展》一文中就有指出：即興表演是一種以音樂進行思維的基本方式，我們受音樂束縛的表演文化已經導致思維方式的萎縮與衰退，這很容易使我們的表演者受記譜的束縛，導致他們離開樂譜表演就會癱瘓和麻痹。我們是希望表演者在演奏技術技巧上沒有問題后，也不會太死板，缺少感覺、韻味，要學會即興。

第2篇

關鍵詞：傳統方式教學;解決辦法;計算機教學

計算機已經成為當今世界一個重要的工具，人們要想在這個社會上生存，學習計算機已經成為一件刻不容緩的事情，要學習計算機就必然離不開計算機教學。在中學、大學我們都有計算機課程，必學的一門就是計算機基礎。作為一名職高計算機教師在平時的教學中發現計算機教學與傳統教學一些融合點和分歧點。也對計算機教學產生了一些自己的想法。剛開始從教的時候用老方法灌輸式地教學，老師在上邊講，學生在下邊聽，大多數學生都是沉默的，以為這是課堂紀律好的表現，然而能有多少知識進入學生的大腦呢。經過調查研究發現，教學效果遠沒有想象得好。

一、傳統教學的特點

教育在中國已經有幾千年的歷史了，大教育家孔子就教育大家要溫良恭儉讓。傳統教育的特點就是老師在講臺上講，學生在座位上手放好，腰坐正，認真聽講，學生在聽講的時候不能講話不能亂動，不然就會招致老師的批評。

傳統教育有其好處，就是老師認真講解知識，這樣的話如果學生認真聽講會有很大的收獲。但也有其局限性，比如學生的創造性就不能很好地得到鍛煉，學生就是機械的知識接收器，就像復印機一樣。

傳統的教學模式既具有其好的一面，也有其不利的一面。好的一面很好理解，既然這種傳統教育教學模式能夠存在就說明有其合理性。在古代社會，當時沒有什么科技，物質貧乏，這種條件只允許產生傳統的教育模式。對于當時的人們來說，只有一些貴族和一些意志力堅定的人（這些人能克服物質條件的束縛去尋找老師進行求學）才能有機會讀書識字，從這個角度看這是傳統教學模式進步的一面。但傳統的教學模式也有消極的一面。比如，在傳統教育中教師是課堂的主體，是課堂活動的主導力量。學生必須跟隨老師的步伐，以老師為中心。這樣的話就忽略了學生的主動性和創造性的提高。學生就會產生依賴性和僵固的思維模式。這對于傳統教育的發展和學生的知識水平和素質的提高是極其不利的。

二、傳統教育中的計算機教學

隨著時代的發展，計算機技術的普及讓人們越來越感到學習計算機的重要性和緊迫性。于是計算機教學被引入課堂，傳統教育中出現了現代知識，那就是計算機知識。這就出現了一個很特別的現象，那就是現代的高科技計算機技術出現在傳統教學中，以傳統的教學模式來進行高科技的計算機教學。這既在傳統教育中有了知識的突破性，也讓計算機教學融入傳統教育。

計算機是人類的一項重大發明，它的出現標志著人類進入了一個嶄新的時代，這是人們使用工具更好的體現（人類區別于其他動物的一個重要方面就是能夠發明和使用工具）。計算機的發展很迅速，但也是一步一步進行的，計算機的發展大致經歷了四個階段，每個階段都使用不同的電子器件，比如第一階段就是使用電子管作為其主要的核心部件。

計算機科學進入課堂是一種突破，它被當作一種新的知識引入課堂，對于我們這個教育體系來說是一種加強，就像一個女人嫁進了丈夫家，這對于雙方都是有利的，這是一種進步和加強，也是歷史的必然，當然也會產生一些不適應性，比如大家的生活習慣、人們的性格特點都有所不同。大家都必須做出調整和讓步，這樣才能找到新的平衡，這樣大家才能更好地生活在一起。計算機科學“嫁入”傳統教育也是這樣，大家都必須做出調整、妥協、讓步，只有這樣大家才能達到一種平衡。只有這樣計算機科學才能很好地融入傳統教育，其中的調整很多，比如可以加大學生的上機實習和鍛煉。

三、計算機教學在傳統教學中的優越性

傳統的教學具體地說也有新知識，那就是從西方發達國家引進的數理化等西方知識，也有傳統的語文等知識。計算機技術一進入課堂就體現其極大的優越性。學生很喜歡計算機這門科學，首先，計算機技術是社會各個行業所需要的，學習運用計算機技術可以很好地工作、學習，可以有一個很好的前途。其次，計算機是一門很有吸引力的科學，計算機軟件五花八門，功能十分強大，符合不同人群的需求，符合不同人的興趣特點。這就給大家學習計算機以極大的便利。

計算機科學和傳統教育中的其他學科比較起來有其獨特性，傳統教育中有數學、物理、化學、語文、英語、歷史等，這些學科主要以理論為主，其教學模式就是灌輸。計算機科學在傳統的教學中也可以由老師在講臺上灌輸，但是計算機科學有其不同之處，比如計算機科學有很多是具體的操作實踐。計算機本身就是一臺機器，很像傳統教育中的物理化學實驗，這能給學生以極大的興趣。學生喜歡操作計算機，因為計算機給學生以新鮮感。

四、計算機教學在傳統教學中的局限性

盡管計算機是大家喜聞樂見的現代科技，但是傳統的教學模式并不十分適合計算機這門科學。計算機科學的活躍性體現在方方面面。比如，計算機實際的操作性，讓大家喜歡上機操作。傳統教學喜歡在課堂上灌輸知識，而計算機科學很多時候需要教師在計算機上實際操作、實際演示，讓學生模仿我們的操作。傳統教學恰恰滿足不了計算機科學的這種需求，還是讓教師一板一眼地在課堂上進行知識的灌輸，這就極大地影響了計算機教學的效果。

參考文獻：

[1]金志強.傳統教學基礎[M].北京：清華大學出版社，2002.

第3篇

關鍵詞：傳統美術教育；師徒傳授；利弊

一、"師徒傳授"的傳統美術教育方式

（一）"師徒傳授"教育方式的發展歷史

"師徒傳授"是指前輩（師、父）通過具體的行為將技藝傳授給后輩（徒、子），后輩通過學習進而繼承前輩或某種流派的學說或技藝，進而維系社會發展，文化傳承，促進人類發展的教育方式。

早在原始社會時期，"師徒傳授"式教育的雛形已經出現在當時的美術活動中。在當時已經出現了陶器、編織等手工藝產品，而這些個別富有藝術經驗和才能的制作者，它們既是農耕者，又是手工藝者，在這期間已有人把自己在工藝制造方面的技術經驗傳授給后人，因此，"師徒傳授"式教育的歷史可以上溯到原始文明時期。

到了奴隸社會早期，隨著家傳與師授為主的私學逐漸出現，"師徒傳授"初見端倪。在先秦兩漢時期，百工美術教育主要是靠"父子相傳、師徒相授"的方式傳承。由此，"師徒傳授"在中國傳統美術教育中開始立足生根。

魏晉南北朝時期政權更替頻繁，動亂紛繁，教育呈衰落景況。這時期美術教育的主流依舊是"師徒傳授"。隋唐時期大量圖壁造寺活動形成以粉本為主要媒介，以合作畫壁為主要手段的"師徒傳授"教育方式。唐宋以后，中國傳統美術教育雖然也出現了畫院等其他美術教育形式，但仍以"師徒傳授"為主，明清時期尤為盛行。傳統中國畫在這一時期出現了門派林立，精彩紛呈的局面。19世紀末20世紀初，具有現代意義的學校教育替代了傳統的"師徒傳授"，并沿用至今。

（二）"師徒傳授"教育方式的特點

1、"親師合一"的倫理觀念

在我國美術教育歷史上，師傅與徒弟間的關系歸納起來分為兩種，一種為非親非故，一種帶有親緣關系。由于在傳統"師徒傳授"中的教育觀念本身還被注入了倫理觀念的內容，師徒關系，在倫理上就等同于父子關系，正所謂"一日為師終身為父"。在"師徒傳授"中師徒關系的親密不僅有利于感情的交流和技藝的傳授，而且有利于因材施教，傳承風格。學生還可以了解老師的思想關觀、價值觀以及藝術修養等。因此，這種"親師合一"的師徒關系，除了技術傳承之外，還有藝術見解和精神的沿襲，"親師合一"也就是以倫理關系維系的藝術技巧和思想的傳承。

2、"言傳身教"的教育方法

"師徒傳授"的教育方式在傳授的具體形式上具有言傳身教的特點，也就是言傳、物傳和心傳。

所謂言傳，是傳授者通過語言將技巧、知識介紹給學習者。言傳的內容及其廣泛，包括歷代藝人對藝術特征的審美總結和對技術的審定標準。其中最為突出的是用口訣進行傳授。它的特點是要領突出、言簡意賅，易于記憶，便于學習。特別是對初學者具有化繁為簡的效用。

物傳，傳授者向學習者提供范本、譜子，用以臨摹借鑒。范本、譜子都是歷經積淀、逐步完善而成的模本，在某一門類上達到了規范與風格的統一，得到了創作者與學習者的認可的傳世佳作。這種物傳的方式不受時代、地域、門派所限，是使學習者打開眼界，為學習儲存知識，進而深入學習提高技藝的一種行之有效的方式。

心傳，這種方式注重的是"悟性"，它是一種內在的精神表達，是綜合性地將言傳轉為心領，將物化轉為神會，傳授者通過實際操作，最終達到傳授的目的。心傳能夠使學習者獨創自己的審美尺度，為后世留下可資傳承的基因。

3、技藝專屬

在古代社會，藝術家或藝人對一門技藝的專利掌握通常與其社會地位和文化地位息息相關，由于過去的技藝專屬缺少法律意義上的保護，所以，只能靠師徒傳授關系來維護。

（三）"師徒傳授"的教育內容

在傳統中國美術教育中，"師徒傳授"教育的主要內容是畫論教授。它包括理論、品鑒和畫法。傳統畫論聯系著中國的思想史、哲學史、審美發展史，涵蓋了美術教育諸多內容，是一部融理、法、品、悟為一體的中國畫論。它對掌握技巧、提高審美、領會精髓具有重要的指導價值。

（四）"師徒傳授"的教育手段

臨摹是學習傳統繪畫的主要途徑和方法。早在魏晉南北朝時期就十分重視臨摹了，尤其是清代隨著制版技術的提高，《芥子國畫譜》、《十竹齋畫譜》等繪畫技法書籍的出現為臨摹提供了方便。在歷史上許多名家都是通過臨摹入門而奠定繪畫基礎的。

二、"師徒傳授"教育方式的利弊分析

（一）"師徒傳授"在美術教育史上的積極作用

1、師承關系的系譜性

師徒關系親密有利于感情的交流和技藝的傳授，學生不僅能從老師那里學習技藝，更可以了解老師的藝術理念，價值觀念，經過長期的耳濡目染，最終提高技藝。中國傳統教育歷來重視對學生人格的培養核對中國傳統文化的整體感悟，"師徒傳授"可以達到這一目標。因此，也可以很好的完成師傅即教育弟子，又把本門流派發揚光大這一目標。

2、因材施教

"師徒傳授"這種教育方式由于學習者人數相對較少，徒弟從小跟隨師傅，老師學生朝夕相處，這個過程中，老師充分了解學生的個性特點，發展水平等，能夠充分在把握學生的資質與發展水平上進行教育，誘發學生靈悟及理解力。傳授者就有精力顧及學習者的個體差異，因人而異的靈活掌握學習進度，變換學習方式。

在"師徒傳授"教育中，學習者一方面觀察"師""文"言傳身教的示范；另一方面，臨摹研習諸家之長。把精研一家與廣取博擷結合起來，學師而不惟師，最終形成自家門派或獨特風格，把我國傳統美術中各種技藝都推向了精深圓熟，登峰造極的程度。

（二）"師徒傳授"在美術教育史上的弊端

"師徒傳授"教育方式又容易形成封閉保守，拒斥新意的弊端，具體體現在：

1、墨守成規、技藝僵化

教育中過分強調"親師合一"，學生并受傳統道德的約束，強調師，既是父，擁有絕對的權威和地位。學生只能在師傅限定的范圍內進行創作，不能隨意發揮。與現代學校教育相比較，學生沒有接受民主思想和先進知識的機會，嚴重禁錮學生的思想，約束創新行為，使其技藝僵化單一，缺乏生氣。

2、易于失傳、后繼無人

師生關系易發展成學派關系。而中國傳統文化中門第宗派觀念嚴肅，"師徒傳授"受其影響，造成門派間壁壘高筑，技藝傳授相對封閉的后果。明代后期由于商品經濟的發展，行業競爭加劇，民間藝人沿襲古老的技藝傳承作業，手藝是其立業之本和財富凝聚的基源。所以，在技藝傳授上單一強調祖傳技藝的私密性扼制了傳統民間工藝的革新發展。

從我國古代美術發展來看，無論是民間手工藝還是繪畫、雕塑、建筑都是作為一種手藝代代口授心傳的，只有跟隨師傅學習的弟子才能知道創作的秘訣，導致某些技藝失傳。技術保密是把雙刃劍，它既能促使工匠發揮主觀能動性，提高技藝，從而推動當代手工和技術的發展，但也會因家庭后繼無人或子孫德才不濟而使絕技失傳。

三、關于中國傳統美術教育的思考

"師徒傳授"是特定時代特定文化氛圍的產物，同時也是美術教育自身發展規律的產物，有其產生、發展的社會政治、經濟、文化背景，它在我國美術教育史上作出了應有的貢獻。研究中國傳統美術教育方式"師徒傳授"，力圖做到取其精華，去其糟粕，揚長避短，重新發掘傳統美術教育新模式，總結古人的經驗應用在現代的美術教育模式中，探究更為有效地教育方法，把握教學規律，從而更好的推動中國美術向前發展。

參考文獻：

[1]李永林.中國美術教育綱要[M].南寧：廣西美術出版社，2002.

[2]顧平.美術教育學導論[M].江蘇美術出版社，2006.

[3]伊少淳.美術及其教育[M].長沙：湖南美術出版社，1995.