動畫電影的特點范文
前言：我們精心挑選了數篇優質動畫電影的特點文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。
第1篇
概述:
作為年輕的藝術門類――電影從最初的無聲片、黑白片到今天立體聲的彩色片,這期間經歷了近一個世紀不斷完善和探究的過程。就如同有聲電影的出現是一次電影史上的革命一樣,自彩色影片誕生的那一刻起,觀眾的眼球就被牢牢的鎖定了,那些斑斕的色彩吸引著觀眾的視線,開啟了他們的心靈,調動著他們的情緒,豐富了他們的視覺感知,使電影成為大眾娛樂領域中最主要的手段。
動畫片作為電影大家庭中的一個成員也同樣經歷了從黑白二維默片到立體音效三維彩色動畫的一個演進階段。而色彩作為動畫電影中一個極其重要的視覺元素,一直以來為刻畫角色的情感,為營造場景環境的氛圍,為增進劇情、豐富畫面、加強真實感,提高動畫本身的欣賞價值起到了關鍵的作用。
一、動畫電影的色彩基調
當我們創作一部影視作品,諸如電視劇、紀錄片、專題片、音樂電視等都有一個與主題相對應的情緒基調或情感傾向,如浪漫的、歡快的、沉悶的、憂郁的等等。而表現在具體的畫面內容當中,很關鍵的一點就是要把情緒基調和情感傾向落實到色彩基調上。要使色彩的運用與作品的主題、情境及氛圍等結合起來。那么在動畫中通過一定的色彩組合來強化基調、塑造形象、烘托主體。給觀眾以鮮明的視覺印象和強烈的感染力,也是必不可少的。所謂動畫的色彩基調,即指在動畫中或在一個段落中,一種占主導地位的色彩。色彩基調是表現主題情緒的色彩手段和色彩傾向。
色彩基調的形成主要包括兩個因素,一是色彩在整體節目中的時間長度。二是該色彩在單一畫面中的空間面積。作為色彩基調的色彩,必須在時間長度和空間面積上都占據主導地位,這二者缺一不可,否則“基調”也就無從談起了。從某種程度上說,色調即情調。在一定的色彩基調的統籌之下,觀眾能夠更好地感受到作品主題的情緒特征和基調氛圍。比如說。像藍色的平靜、深遠,紅色的溫暖、熱情,黃色的明快、沉穩,黑色的凝重、陰郁等,都可以通過在畫面色彩構成中的設計和組合表現出某種富有寓意的色彩傾向和感情傾向。如動畫片《花木蘭》中設計者考慮到影片是以中國傳統故事為題材,而中國大都喜歡用藏青、黑灰、土黃、土紅等顏色。這些顏色均被很好的運用到影片中來,所以《花木蘭攫部影片的色彩反差較小。為了表現古代中國的故事,人物、服裝、道具的色彩做了暗部選擇和處理。通過這些色彩定位.從而奠定了全片充滿著東方氣息的視覺基調,成為影片成功的一個重要因素。而同樣是迪斯尼的動畫片《獅子王》的色彩卻完全不同,全片特別是影片上半部都運用強烈的色彩對比,這和非洲大草原的地理位置大有關系。色彩在這里受題材的影響,已經成為風格化的處理。
二、動畫的色彩造型
當整部動畫風格確定之后,角色造型設定完成之后,我們需要對角色造型進行上色的處理。過去制作動畫片的時候每一幅畫面都要在賽璐珞片上描線著色,然后逐格進行拍攝合成,所以每一個角色的色彩設定都由人工調配大量的主用色以保證全片用色的統一?，F今在動畫制作中后期已改用電腦處理。主要是設定角色的皮膚、衣服的色彩。如故事情節有夜間戲,還需分別畫出角色白天和晚上的顏色,并以RGB的數字標明各個色塊的數值。動畫中色彩的造型,可以分為以下幾類:
(1)寫實型一真實的再現人物、環境和事物之間的色彩關系的條件色造型。例如:動畫電影《聽到濤聲》中的人物,就用了接近真實的色彩來進行角色造型。
(2)固有色造型一不受時間、環境影響引起色彩變化的。例如:動畫片《哪咤鬧?！分械膯渭兊娜宋锷蕬?。
(3)裝飾性色彩造型一根據影片風格使色彩裝飾化、理想化的。例如:動畫剪紙片《八仙與跳蚤》中的極富裝飾性的色彩造型,美術片《狐貍打獵人》中狐貍和獵人的色彩造型。
三、電影色彩與繪畫色彩的異同
電影和繪畫是兩個在形態特征和載體上都有著本質區別的藝術形式。電影是綜合視覺和聽覺等眾多因素的視聽藝術。而繪畫相對于電影無論載體還是形式上都要單純和簡單得多。簡單的講電影畫面是流動的繪畫,每一格畫面只是整部電影之中的一個細胞,而一幅繪畫作品已經是獨立而完整的藝術作品,已在一幅繪畫作品中,畫家是通過對場景、事物或事件、人物等一個“瞬間”的捕捉或選擇來表現、詮釋客觀真實的主觀意象。電影則是直接表現活動著的形象(角色)和不斷變化著的場景,正如人眼在現實世界中觀察到的一樣,整部影片的視覺形象是在光影與色彩不斷流動中產生的,銀幕上表現的是最接近于現實本來面目的空間、時間的運動關系。所以在色彩的表現上是不同的。
四、動畫電影色彩與實拍影片色彩的區別與聯系
1.題材。與實拍電影不同,動畫片是帶有強烈主觀性和非寫實性的電影片種。由于動畫片具有這樣的特點故而在題材上就更加廣泛,內容涉獵也極其豐富。
2.創作與表現。在實拍電影中色彩的表現和處理,是通過攝影機真實客觀地記錄場景中景物和角色的活動來完成的。也就是說,大多數實拍電影的色彩都要遵循自然的光影法則和色彩規律,所以其色彩是一種生活本來面目的寫實表現。
3.民族、民問色彩的運用。相對于實拍電影,動畫電影更具有繪畫性,所以各民族、民間傳統色彩的影響就成為了動畫片色彩創作中不可忽視的一種重要因素。我國水墨動畫就是這種受民族性色彩影響的成功案例?！赌恋选贰ⅰ缎◎蝌秸覌寢尅贰ⅰ渡剿椤?、《藍花花》等作品都是其中有代表性的佳作,這四部動畫片分別在國內外各大動畫電影節上獲得過多個獎項,受到海內外觀眾的高度贊賞。這幾部動畫片在畫面意境,特別是色彩的運用上充分展示出中國水墨畫單純、優雅的韻味,充分發揮了“墨分五彩”的魅力。將中國文人的氣質融入其問,具有淡雅、樸素的色彩趣味。
結束語:
當前動畫作為一門方興未艾的藝術產業,正需要廣大的創作人員和從業者的不斷努力,不斷提高自身的藝術修養。動畫色彩的表現和運用是創作中極重要的課題,需要從業人員進行不斷的探討和研究。以便使我國動畫創作領域多出精品、佳作。
參考文獻
第2篇
[關鍵詞]三維動畫電影；裝飾化；變形化；夸張；特效；
三維動畫電影，動畫領域的新生兒，電影藝術的新拓展，以其更加真實的特質吸引了無數觀眾的注意力。這種不同于傳統動畫的電影，不僅僅是在視覺語言有很多新的手段，而且在視覺藝術的欣賞方面也具有更多新的特征，正是因為其在視覺語言的諸多發展，從而帶來了視覺藝術許多新的審美特征，拓寬了視覺藝術的表現力，也開拓了動畫的成人市場。
單純從其審美特征和審美的表現形式來看，概括起來，有以下幾個方面的變化：
一、表現手法多樣化
盡管三維動畫最初是應用在科技領域，并且最大的用途是用來仿真，但是在目前的三維動畫卻主要應用在藝術領域，尤其是在影視行業，出產了大量的作品，也創造了大量的財富。盡管三維動畫可以模仿真實，但是這并不是動畫的最高目標。三維動畫的藝術性設計當然也秉承了動畫的特質，夸張、變形、天馬行空是許多好萊塢大型三維動畫片的特點。但是，寫實并不是動畫的終極目標，而且從目前計算機圖形學的研發趨勢來看，三維動畫的非照片真實性渲染技術正在成為焦點，水墨效果、油畫效果、水粉效果、彩鉛效果……
最新的科技正在把傳統藝術和三維動畫越來越緊密地結合到一起，形成了新的風格和審美特征，也豐富了動畫的表現手法。從三維動畫的表現手法看，可以分為以下幾種：
(1)力求模擬現實世界，再現真實的角色的超級寫實類型：代表作有《最終幻想》，這是傳統二維動畫永遠無法實現的表現方式，一種接近電影全新的表現手法。作品往往采用動作捕捉來實現動畫的關鍵幀的定位，比較好地解決了動畫因為手動打幀而出現動作不流暢的弱點，而且動畫制作的成本也大大降低。使動畫師把大量精力放在角色的塑造上面，在建造自然場景的時候，往往采取拍攝與三維模型相結合的辦法，使場景氣氛盡可能真實。有時候采取真實的自然世界進行巧妙的貼圖，達到模擬自然的目的。但是這類作品投資大，動畫味道更弱，通常用在CG電影制作中間，比如電影《泰坦尼克號》中為了模擬沉船那一幕驚天動地的場景，采用了微模與計算機仿真結合的手法制作。
(2)在對現實世界模擬的基礎上，進行加工和創造，無論是場景還是角色，都采取保留著傳統動畫特點的漫畫類型，代表作有《冰河世紀》。漫畫類型始終是動畫的熱點，多少年來，動畫一直圍繞這一風格進行發展變化，從二維走到三維，動畫師們始終在努力保持動畫的個性。絕大多數的三維動畫都屬于這一風格作品。
(3)采取二維與三維結合的手法進行處理，在三維場景中加入二維的角色，在三維軟件中采用三維的制作手法制作角色和場景，然后采用二維的渲染輸出，創造一種類三維的二維動畫。例如《小馬王》、《埃及王子》。這些動畫在本質上不屬于三維動畫，卻完全采用三維動畫的制作手法制作。實際上也模糊了三維動畫與二維動畫之間的界限，而且這種手法正在被大多數人所接受，正在慢慢代替傳統二維動畫的制作方法。
(4)通過傳統的手法和計算機結合的方法制作三維動畫，例如采取手繪的方法和計算機制作的方法制作，或者采取傳統的偶動畫的方法制作主體，用計算機制作背景，然后再對二者進行合成處理等，這種方法正在收到眾多的動畫師的喜愛。代表作有《小雞快跑》。
有一點值得我們注意：沒有一部影片會單純的屬于其中某一類，都會多種處理手法來豐富影片的感染力。
二、場景的立體裝飾化
盡管計算機的水平每天都在發展，盡管三維動畫的寫實技術每天都在進步，但無論人類怎樣努力，他都用計算機無法創造出攝像機拍攝的電影。即使技術的發展，有一天真的有這樣的技術，那么這個技術也是一錢不值，至少在電影這個領域是沒有意義的，人類沒有必要用計算機來替代攝像機，沒有必要用手工制作來替代機器拍攝。那么我們再看看《玩具總動員》，看看《冰河世紀》，我們確實為他們嘆為觀止的模擬現實的計算機技術折服，這種奇跡會使我們感到計算機正在想趕上攝像機模擬自然能力。但是事實上無論技術多么發達，計算機創造的虛擬自然始終是一種人工的自然，這種真實是建立在人工處理的基礎之上，人類不會僅僅滿足用它來寫實，人類會利用計算機對現實世界進行加工，規整化――是藝術家們用計算機做的最多的工作，我們總是用計算機把畫面弄得很干凈，很整齊。就像在現實社會中，我們把野草鏟掉，種上單一的裝飾性的花草一樣，我們也在對三維動畫的場景進行改造，這種改造不但提高了觀眾的興趣，更重要的是：在計算機虛擬的世界里，整齊比雜亂要容易得多，去建造一個花園比建造一個天然草地要容易幾百倍，所以三維動畫畫面最重要的一個新的審美特征――裝飾性，有條理，有次序的裝飾感，在每一部動畫里都有充分地體現。也就是說，三維動畫的畫面都是通過設計者創作和計算機的處理產生的，沒有一個元素并不是大自然的真正再現，所以我們看到了一種不同電影攝影的畫面，雖然也充滿了寫實特征，但是在構成元素上卻更加精致，更加藝術化，有更多的重復，更多人工化的特點。(圖1)
如果說傳統二維動畫是一幅壁畫，一幅掛毯，現代三維動畫更像一座雕塑，一個建筑。在視覺效果上，是對現實的一種立體的有機改造，而不是一種簡單的再現。雖然，電影也是一種有機的再現，一種有目的的記錄，但是電影更多是通過剪輯來達到這個目的，屬于一種蒙太奇的藝術。而三維動畫更多是靠創造來實現自己的目的，屬于創建的藝術。
第3篇
【關鍵詞】 “中國學派”;動畫電影;敘事空間
[中圖分類號]J90 [文獻標識碼]A
在中國動畫發展史上，從20世紀50年代末到80年代，陸續涌現出了一批以探索中國動畫民族化為己任的藝術家，包括萬氏兄弟（萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵）、特偉、靳夕、錢家駿、王樹忱、徐景達等，他們創作的一部部具有鮮明民族風格和“中國氣派”的作品，先后在國際上獲得一個個大獎，從而以“中國學派”而著稱。然而，隨著時代的發展，這些動畫藝術家取得的成就越來越被人們所淡忘，他們的名字也越來越被埋沒。盡管當今動畫技術發展突飛猛進，動畫受眾群體也發生了很大變化，但就一種敘事藝術來說，無論其如何發展變化，一些基本方面總是相通的。“中國學派”在動畫電影敘事方面所做的探索仍然值得我們當前的動畫制作者借鑒。本文主要談談“中國學派”動畫電影在敘事空間塑造上的特點。
一、鮮明的民族化風格
“中國學派”動畫家是以“探民族風格之路”為號召的，為打造具有高度民族化的作品，他們廣泛借鑒各種民族傳統藝術元素，不僅運用于人物造型上，更是運用在敘事空間的塑造上。
《神筆》和《驕傲的將軍》是“中國學派”的開山之作，前者中的城郭、村莊的建筑及屋內各種家具陳設不僅處處體現了中國古代的民風民俗，其圖案和造型還吸收了中國古代裝飾藝術的特點;而后者中將軍府的亭臺樓閣、門窗幾案以及銅鼎、酒具等都具有濃厚的民族古典風味，尤其是背景設計中汲取了中國古代壁畫的精華，并采用中國傳統繪畫工筆重彩的技法突顯了建筑物的宏偉氣勢?！洞篝[天宮》作為“中國學派”的扛鼎之作，更是一部具有濃厚民族風格的杰作。該片在場景設置上從中國民間年畫、敦煌壁畫、廟堂藝術、出土文物、舞臺布景等方面吸取營養;在用色上大量采用紅黃藍等符合中國人喜好的傳統色調;背景音樂或音效上則大量運用中國傳統京劇配樂，強化以鑼鼓等為代表的傳統打擊樂器在制造節奏上的作用。影片在以上基礎上推陳出新，體現出既具有鮮明民族傳統，又具有新穎時代特色的藝術風格。與《大鬧天宮》一樣，《哪吒鬧海》在背景設計上也具有中國傳統裝飾畫風格;它在道具的運用上，房屋樣式、室內裝飾以及人物服飾花紋等基本上以唐宋時代為依據;配樂以民族器樂為主，特別是對具有渾厚音色的戰國編鐘的引入使用，為影片更增添了濃郁的民族和歷史氣息。至于水墨動畫短片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》、《山水情》、《鹿鈴》、《雁陣》等，則在銀幕上充分展現了中國傳統繪畫的“筆墨情趣”，它們將中國水墨畫獨特的暈染技術發揮到極致，從而創造了在國際上獨樹一幟的、中華民族所特有的動畫藝術形式。此外，《天書奇譚》、《三個和尚》等也都是在敘事空間塑造上較好地融合了各種民族藝術元素的典型范例。
“中國學派”動畫家醉心于民族傳統文化，他們都是中國傳統文化的自覺繼承者和弘揚者，又由于他們大多是美術行伍出身，因而能較好地運用繪畫手法把各種民族藝術形式巧妙地組織到動畫電影的畫面之中。
二、獨特的意象化表現手法
“中國學派”動畫電影在敘事空間設置上的另一個突出特點就是意象化表現手法的運用。
意象作為中國傳統的審美范疇，是表達某種抽象觀念和哲理的藝術形象。中華文化在長期的歷史發展中形成了一些獨有的意象。相應地，在中國傳統藝術如繪畫、戲曲等中，也形成了一系列獨特的意象化表現手法。這些意象化表現手法被“中國學派”動畫家吸收，運用在動畫電影創作上，主要表現在以下幾個方面：首先是線條和色彩的意象化。中國傳統繪畫藝術以線條為造型基礎，對線條有獨特的審美要求，講究筆法和功力，講究象征意味?！爸袊鴮W派”動畫電影，不管是《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》，還是《天書奇譚》，基本上都是以山、石、云、海為主要背景，這些事物本來就是中國傳統繪畫反復表現的對象?！爸袊鴮W派”動畫家在描繪它們時，更是充分發揮中國繪畫的表現技法，在線條的勾勒與色彩的運用上，力求使其與所表現的內容相符合，成為具有特定內涵的意象。如《大鬧天宮》中在描繪花果山時，線條洗練流暢，色彩明朗，體現出光明、積極的象征意味;而在描繪龍宮和天庭這些與花果山相對立的場景時，不僅整體色調偏于暗淡，線條也顯得凝重。其次是動作的意象化。如《三個和尚》借鑒了中國戲曲舞臺表演中的“虛擬”手法：“挑水的動作，并不是把和尚畫在一個具體環境中挑水，而是在一個幾乎空白的背景上向左走幾步，轉身，又向右走幾步轉身，再向左……于是就到了?！盵1]97《大鬧天宮》的開頭，兩只小猴子分別拿著一把月牙鏟把水簾洞前的瀑布從兩邊撥開，這是模仿戲曲舞臺大幕的拉開，預示主要角色即將登場。再次是情境的意象化。水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》和《山水情》都善于利用中國畫留白的技巧，以虛實相生的手法營造出生動活潑的水塘空間：前者通過在空白處添加幾筆波動的曲線、輕柔搖動的水草、上升的水泡以及歡快擺尾的蝌蚪等予以展現;后者通過在空白處點綴幾塊大大小小的石頭、游動的小魚以及水牛身體在其中的顯隱變化予以展現。此外，《神筆》中用一根桃樹枝經歷的開花、結果、枯萎、飄雪表示“一年過去了”;《草人》和《螳螂捕蟬》則通過飛舞的蜻蜓、蟬鳴、鳥叫，烘托出一片恬淡閑適的田園風光;《牧笛》中，通過對傾聽天籟之聲、樂而忘返的老牛的描繪，表現了大自然的無限魅力。
“中國學派”動畫電影對意象化表現手法的多方面運用，使其敘事空間的意蘊內涵更加豐富深厚、耐人尋味。
三、富有詩意的意境設置
濃厚的民族化風格、獨特的意象化表現手法，加上深入細致的刻畫，使“中國學派”動畫電影的敘事空間具有詩一樣優美的意境。
“中國學派”的經典短片，如《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》、《鷸蚌相爭》、《草人》、《螳螂捕蟬》等具有田園詩般的藝術境界;而《山水情》、《鹿鈴》、《蝴蝶泉》等則具有山水詩般的藝術境界。這些影片將敘事空間與人物活動、故事情節融合無間，創造出情景交融的高妙意境。尤其是《山水情》，雖然時長僅短短的20分鐘，但影片幾乎將中國詩畫的意境和筆墨情趣融進了每一幀畫面，尤其是結尾：少年端坐崖巔，手撫琴弦，深情的琴聲在山谷大河間回蕩，老琴師在連綿不絕的琴聲中漸行漸遠，逐漸消失于茫茫的云海。[2]動畫電影通過酣暢淋漓的水墨畫面和優雅純凈的古琴音樂把“天人合一”的高遠意境完美地呈現出來。
在“中國學派”的經典動畫長片中，也有很多富有詩意的意境設置?！洞篝[天宮》整部影片就仿佛是一幅逐漸展開的壯麗的山水長卷，其中有花果山、龍宮、天空、蟠桃園、靈霄寶殿等場景，其所營造的虛無縹緲、光怪陸離的神幻景象令人目不暇接。尤其是花果山，意境設置深邃、層次豐富，這里飛瀑直下、怪石嶙峋、草木蔥蘢、花果繁盛，是群猴自由自在生活的樂園?！赌倪隔[?！吩诒尘暗奶幚砩涎永m了《大鬧天宮》的風格，采用色彩瑰麗的平面裝飾與朦朧寫意的意境塑造相結合，在表現波瀾壯闊的大海、富麗多彩的水下世界、雄偉優美的古代建筑以及重巒疊嶂的陸地景觀時，影片背景設計給人以強烈的裝飾之感，富有壯觀、華麗的格調;而在處理天宮、仙境、云天、荷塘時，背景則傾向于煙霧繚繞、霞光滿天的寫意風格。[3]191《天書奇譚》中的山、石、云、樹、花鳥、建筑等都采用工筆和寫意相結合，并根據環境氣氛的不同及表現劇情的需要使用不同手法營造不同風格的意境，如，云夢山景象采用水墨渲染，烘托氣氛;市井樓臺亭閣則全是工筆細描，突出其繁華。[4]
總之，精工細致的描繪、多樣的表現手法使“中國學派”動畫電影的敘事空間呈現出幽深美好的意境，能激起觀眾無限的聯想與想象。
