前言:我們精心挑選了數(shù)篇優(yōu)質(zhì)情感表達論文文章,供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發(fā),助您在寫作的道路上更上一層樓。
從哲學(xué)認識論的角度分析,攝影藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展使得人類與世界之間的認知關(guān)系發(fā)生了根本性的改變。人類無法去否認他所生存著的世界,在傳統(tǒng)的認識論中,認為存在著一個客觀的世界,人類運用理性穿透現(xiàn)象,就能夠認識到客觀實在世界的本質(zhì)、了解客觀存在的真理。這樣的哲學(xué)觀點便奠定了其執(zhí)著于理性、本體、本質(zhì)等層面的思考,而往往忽視了對于現(xiàn)象世界的認知和研究。伴隨著攝影的產(chǎn)生與發(fā)展,我們的世界已然成為了一個被影像所包圍著的世界,影像已經(jīng)成為了傳播媒介中最為重要的組成部分、意義深遠。影像即是主觀的又是客觀的,那么這就打破了自柏拉圖以來西方哲學(xué)家們一直在試圖通過建立非圖像認識世界的洞穴式禁錮,美的準則的折損,既有道德層面上的,也有感知上的。然而隨著歷史腳步的加速前進,過去的事物本身也無時無刻不在成為著超現(xiàn)實的題材,攝影的獨特特征與特殊地位決定了攝影“更新舊世界”傳承人類進步文明的歷史使命。對于攝影藝術(shù)創(chuàng)作中的情感表現(xiàn)的探索與研究,必然要從對于世界攝影史的了解開始,通讀《世界攝影史》以及《世界攝影思想史》,最明顯最直觀的感受是無論在任何歷史時期,任何的時代背景環(huán)境下,人類攝影藝術(shù)的發(fā)展和演進,無論是在技術(shù)、技法、理論、觀念抑或是在器材等等層面發(fā)展的根本原因,其中必然有人類社會各個領(lǐng)域在不斷發(fā)展的種種外因因素,但究其根本的推動力是在于人,那些將時代的背景環(huán)境,科學(xué)理論,藝術(shù)理念,技術(shù)技法以及對于攝影科學(xué)、攝影藝術(shù)的不斷探索研究與其自身對于這個世界和人生的深刻認識及內(nèi)心思想情感的完美有機結(jié)合的攝影藝術(shù)大師們。布列松曾經(jīng)說過:“只有如同從生活中浮現(xiàn)出的照片才能引起我的興趣,把觀看的歡樂、感性、想象力貯留在心中,我一直沒有失去這種歡樂。”布列松一直在追求攝影藝術(shù)中的情感表達、從攝影作品中去表現(xiàn)審美的風(fēng)格。著名的“決定性瞬間”理論的提出的發(fā)揚廣大,通過那些攝影作品,我們看到的并不是隨意抓取、定格時間的片段,而是極具形式感和韻律感、具有著強烈情感內(nèi)涵傾向的畫面。安塞爾•亞當斯(1902-1984)的“區(qū)域曝光”理論和“想象”理念對于后世的攝影藝術(shù)發(fā)展與探索具有著舉足輕重的歷史意義和指導(dǎo)價值,在亞當斯的一生中,從未停止過對于攝影藝術(shù)景致優(yōu)美和“觸景生情,以情寫景”的不懈追求與研究,最終完成了現(xiàn)代攝影基本體系的創(chuàng)立進程。亞當斯的風(fēng)光攝影作品在世界攝影史的發(fā)展歷程中有著里程碑式的重要意義,亞當斯的作品每一副都是基于他對于景物有著某種強烈的思想感受,有著豐富的情感內(nèi)涵而進行的構(gòu)思、創(chuàng)作。亞當斯將自己對于自然世界和人生的感悟以及思想情感通過對于其攝影作品畫面、影調(diào)、構(gòu)圖的精心構(gòu)思和設(shè)計以及光線的選擇與運用,甚至是同音樂藝術(shù)的有機結(jié)合等等方式表現(xiàn)得淋淋盡致,賦予了攝影作品以情感的生命力。是亞當斯風(fēng)光攝影作品中最具影響力,最為廣為傳頌、膾炙人口的一副。《月升》拍攝于1941年,畫面影調(diào)、表現(xiàn)內(nèi)容和氣勢磅礴的效果都堪稱風(fēng)光攝影史上的經(jīng)典之作。然而,一副攝影作品之所以能夠成為經(jīng)典,像教科書一般得被后世廣為傳頌,絕不僅僅是因為技術(shù)和意識觀念層面上的非同尋常,更為重要的原因是在于作者寄予作品背后深層次的情感內(nèi)涵及所處時代背景所賦予它的特有氣質(zhì)。亞當斯似乎是在不經(jīng)意間做到了一副偉大的攝影作品所需要的所有條件和要求,在照片上時間仿佛已經(jīng)凝固,空間似乎就定格在了他拍攝的一剎那,定格在了他的相機中,在那一刻亞當斯已經(jīng)完全將自己與眼前的自然世界,與人文情懷、宇宙精神合為一體。
2情感表達對于現(xiàn)代攝影藝術(shù)發(fā)展進程的重要意義
“攝影觸及人類各種境界之追求與關(guān)照,它并不只貢獻吾人以客觀的知識。攝影源于生命感動,并創(chuàng)造生命意境,最后,攝影成為生命之呼喊,人生情感感悟之源泉,銘刻著生命豐富特質(zhì)的世界。”《(穿越圖像的藝術(shù)》第一章)社會紀實攝影,毫無疑問是當代攝影思想形成進程中重要的一部分,它有意識地記錄了某種社會型態(tài)和所處的時代特征,進而發(fā)揮了影響、推進社會進步與發(fā)展的作用。劉易斯•維克斯•海因(1874-1940)曾經(jīng)自稱他的成就實際上就是“社會攝影”的成就,他一生的攝影研究與創(chuàng)作歷程一直在堅持著攝影鏡頭要以社會意識為導(dǎo)向,內(nèi)心情感內(nèi)涵為依托,他的這種理念和宗旨也為社會紀實攝影的發(fā)展奠定了理論基礎(chǔ)。作品《童工》創(chuàng)作于1908年,是海因攝影事業(yè)一生中最具影響力的作品,采取對比反差的手法反應(yīng)了兒童悲慘的勞動場景和顛沛流離的命運,以真誠的感情態(tài)度和追求真理的創(chuàng)作風(fēng)格、極賦思想情感內(nèi)涵的表現(xiàn)手法贏得了觀眾與支持者,從而引起了全社會的深刻反思和政府的重視,激起了人們內(nèi)心深處的憐愛之心。海因的不懈探索與堅持,推動了紀實攝影成為一種社會輿論導(dǎo)向,并深刻影響著社會改革和歷史發(fā)展進程的一方面因素,其中所蘊含的強烈人道主義情懷,跨越時代,超越國籍、種族,成為了人類反省自己,反思歷史、以史為鑒的一面鏡子。攝影絕不僅僅是一種藝術(shù)門類,更為重要的是它具有著深遠的社會效益與歷史、政治、文化等層面的綜合影響力,情感表達和思想感情內(nèi)涵的最終抒發(fā)與表現(xiàn)是任何藝術(shù)創(chuàng)作形式的根本目的和原始最真切的宗旨。縱觀攝影藝術(shù)的發(fā)展歷程,我們不難發(fā)現(xiàn),任何在歷史上產(chǎn)生過深遠影響,具有著里程碑意義的思想、理念、風(fēng)格流派、組織群體抑或是技術(shù)理論,之所以能夠在攝影藝術(shù)的發(fā)展歷程中起到?jīng)Q定性的推進作用,根源在于蘊含在這些方面背后的深刻實質(zhì)—情感內(nèi)涵。
3影調(diào)在攝影藝術(shù)創(chuàng)作中的情感
表達攝影是一門光影的藝術(shù),光線和影調(diào)是攝影的靈魂。攝影作品畫面的影調(diào)構(gòu)成是傳達、表現(xiàn)作者思想情感內(nèi)涵、觀念想法的最重要創(chuàng)作手法和表現(xiàn)方式。攝影史上的任何一幅具有深遠影響力的名作,其共性的特征都是將攝影藝術(shù)語言與內(nèi)心情感、思想感情內(nèi)涵完美地結(jié)合。而影調(diào)作為攝影藝術(shù)最為根本、關(guān)鍵的表現(xiàn)方式,則更成為了創(chuàng)作者在攝影藝術(shù)創(chuàng)作中表達內(nèi)心情感,表現(xiàn)思想感情內(nèi)涵,傳達觀念想法的最主要途徑和藝術(shù)表現(xiàn)方式。愛德華•韋斯頓(1886—1956)是攝影的第二個“經(jīng)典時代”的代表人物,他通過一生的不懈努力與追求使攝影藝術(shù)第一次以自己的視覺接觸世界,對于后世的攝影藝術(shù)發(fā)展具有著決定性的意義。韋斯頓一生的攝影藝術(shù)生涯中,有著許多為后世廣為傳誦、奉為經(jīng)典的作品。韋斯頓的審美觀察方式與眾不同,在無論從構(gòu)圖的創(chuàng)意構(gòu)思、光線的布置、曝光的控制、聚焦的精確度等技術(shù)層面做到近乎完美的基礎(chǔ)上,將其獨特的觀察方式與他對于世界,對于人生的深刻感悟和情感內(nèi)涵完美地通過對于光影和影調(diào)的控制與把握而使作品達到了攝影藝術(shù)的最高境界—“一種對生命的絕對詮釋”。作品《人體》(1936)圖3,是韋斯頓的代表作品,在二十世紀乃至整個攝影藝術(shù)的發(fā)展歷程中具有著里程碑式的重要地位和深遠意義。《人體》這幅作品,韋斯頓非常出人意外地打破了人們對于人體藝術(shù)的傳統(tǒng)、常規(guī)的理解。以交叉的四肢和低埋著的頭部構(gòu)成了畫面的主體,在影調(diào)的精心布置和控制上也近乎達到了冷酷的完美,追求對于人體藝術(shù)造型可能所能夠達到的某種極限。這種打破傳統(tǒng)、非同尋常的觀察力和想象力以及“攝影視覺”的理念,體現(xiàn)了韋斯頓對于攝影藝術(shù)的創(chuàng)新索與研究,更蘊涵了他對于世界、對于生活、對于人生的深刻感悟和深摯的思想情感內(nèi)涵。光線和影調(diào)是攝影藝術(shù)的創(chuàng)作基礎(chǔ)與根本,在現(xiàn)代攝影藝術(shù)的發(fā)展歷程中,任何一位攝影家,任何的一個攝影藝術(shù)發(fā)展階段,任一的流派、風(fēng)格、思想理念其作用于攝影藝術(shù)本體的攝影語言都無法脫離光線和影調(diào),而真正賦予攝影藝術(shù)以不朽生命和靈魂的恰恰是一種用語言和文字無法完全清楚表達、詮釋的深刻內(nèi)質(zhì)—情感。
4結(jié)束語
怎樣才能使我們的歌唱增強藝術(shù)性,達到以情感人、聲情并茂呢?我認為,這里首先凝聚著歌唱者平時對現(xiàn)實生活的細心觀察,逐步積累素材并加以親身體驗。演唱時的表情。即是這種典型化的真實情感的自然流露,這樣才生動感人。我國古代《樂記》中寫道:“凡音之起,由人心生也。人心之動。物使之然也。”這里的“心”就是“感受”,而這種感受又是受外界影響的結(jié)果。
但是,如果僅有真實的情感。而不經(jīng)過藝術(shù)加工提煉直接搬上舞臺,那也是蒼白泛味、毫無美好價值的。試想一個人歌唱者滿懷著的真情實感。但在舞臺上卻聲嘶力竭地叫喊怎么能打動人呢?殊知藝術(shù)是需要夸張的。生活中的真情實感是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,但生活并不等于藝術(shù)。必須賦予這個“情感”以藝術(shù)的處理手法,才能使它去粗取精、去偽存真。逐步典型化、藝術(shù)化,最后才能鮮明深刻,有普遍的指導(dǎo)意義。所以我們的歌唱藝術(shù)情感雖源于生活。但卻應(yīng)高于生活。
在歌唱中的情感處理,首先感情的基調(diào)應(yīng)準確,每首歌曲都有一個感情基調(diào),是熱情的贊頌還是辛辣的諷刺、是喜悅激動還是悲傷哀求、是豪情滿懷還是脈脈含情等,要從每首歌曲的字里行間和曲調(diào)的旋律發(fā)展中去把握。只有把握住歌曲的感情基調(diào)才真正理解了詞曲作者的創(chuàng)作意圖,演唱起來才能情真意切。我國古代美學(xué)思想之“聲為情役,腔為情設(shè)”、“情之所至。音之所生”就很精辟地論述了情感與聲音的主從關(guān)系。其次歌曲處理應(yīng)細膩,當把握住一首歌曲的感情基調(diào)后,圍繞這個總的基調(diào)。在表現(xiàn)每個詞意、字句和樂句、樂段的感彩變化上應(yīng)細膩、流暢。俗話說“假戲真做”,喜、怒、哀、樂、憂、思、驚、恐、嚇等情緒處理與轉(zhuǎn)折都應(yīng)自然、貼切、逼真。無“斧鑿痕跡”。聽完一首歌曲后,讓人感到主調(diào)明晰、感情豐富、色彩鮮明、演唱新穎別致。這樣才具有誘人的魅力。再則要把握好情感的分寸。
二、聲樂技巧、手法的合理運用
聲樂技巧的優(yōu)劣,對于表達歌曲的情感起著重要的作用。一個技巧高超的歌唱者,他具備了創(chuàng)造高品格歌唱意境的雄厚基礎(chǔ)。但是。聲樂技巧的優(yōu)劣并不完全等于感情表達的深刻與否。往往有這種情形:一個歌唱者。他的嗓音很響亮。技巧很高,但由于他演唱時感情投入不夠。或者根本就不動情,那么。他的歌聲并不能感動人。這就是說“技”不能代替“藝”。相反,有的歌手嗓音條件不佳,甚至有的在發(fā)聲方法上還存在著某些缺陷,但由于他能巧妙地運用自己的技巧去刻畫適合他的嗓音特點的聲樂形象。創(chuàng)造出獨到的藝術(shù)特色。而倍受到觀眾的青睞。我們學(xué)習(xí)聲樂時,除了應(yīng)刻苦錘煉自己的發(fā)聲技巧之外,還應(yīng)巧妙地運用這些技巧。發(fā)揮其應(yīng)有的美學(xué)功能。恰倒好處地去為抒發(fā)感情服務(wù)。如果毫無美學(xué)價值地濫用聲樂技巧。照樣不能感動人。
下面簡要談?wù)剮追N聲樂技巧、手法的美學(xué)功能以及在歌唱中的運用:
(1)引人入勝的對比手法
這種手法是通過音色的明暗、音質(zhì)的虛實(真假聲)、音量的大小、速度的快慢、音調(diào)的高低等的聽覺反差對比。可體現(xiàn)思緒的遠近、時空的變幻、情緒交替等復(fù)雜的變化過程。這是歌唱中最常采用的一種手法。
(2)匠心獨運的半聲唱法
這種唱法是指在深入呼吸的支持下,喉頭咽腔呈一“U”音管狀發(fā)出一種含蓄蘊籍、若明若暗的聲音。這種特殊的聲音形象給人一種朦朦朧朧的美感。可以體現(xiàn)一種深遂的情緒。(3)魅力無窮的高音唱法
歌曲的高音處。大都是比較重要的字句,或者是整首歌曲的之處。所謂,就是歌曲主題思想最集中、最突出的地方。此時,感情與旋律均發(fā)展到最高峰。聽者需要一個強烈的音響刺激,以獲得聽覺上的滿足和心里的歡慰。因此,高聲區(qū)聲音形象的鮮明生動與否顯得特別重要。優(yōu)秀的歌唱演員總是抓住這個大好時機,把自己最飽滿的情感和最高超的技巧都充分發(fā)揮出來。
(4)絢麗多彩的華彩唱法
有時為了表現(xiàn)一種復(fù)雜的情感。或者表現(xiàn)一種超越感、浪漫感,在某些藝術(shù)歌曲或者歌劇詠嘆調(diào)中,須采用一種難度很大的華彩唱法。或日花腔唱法。這種唱法要求在深氣息的彈動下。聲帶作相應(yīng)的局部閉合。發(fā)出一種清脆、高亢、透徹的、帶有裝飾色彩的華麗的歌聲。給人一種超越感。就象芭蕾舞中的足尖舞那樣。當女演員足尖立起后,身體愈加舒展挺拔,有種肢體解放。超越時空,向往未來的強烈美感。這種唱法在女歌手中采用得較多。
(5)歌曲的開頭與結(jié)尾處的藝術(shù)處理
歌曲開頭的幾段樂句。往往交待出歌曲的主題。或者是通過某些富于特殊情緒的樂名引出歌曲的主題。而主題又是全曲的核心,是其情感與結(jié)構(gòu)發(fā)展的基本依據(jù)。它是形成整首歌曲音樂形象的基礎(chǔ),集中概括地表現(xiàn)作品的思想內(nèi)容。因此,在歌曲的演唱中。一開始就應(yīng)該凝聚起高度的神情,調(diào)動自己最佳的發(fā)聲感覺,傾注于發(fā)出聲響、報出第一個字音的那一瞬間,展示出鮮明的主題音調(diào)和生動的聲音形象。這便是感情傾瀉的第一關(guān)。如果第一關(guān)過得很出色,就為整首歌曲感情流暢自如打下堅定的基礎(chǔ)。
歌曲的結(jié)尾處,往往是歌曲的樂句之后的尾聲部份。尾聲的作用是使自己的演唱有穩(wěn)定與完滿的交待。以加強和鞏固情緒的終結(jié);或者,通過進一步的感情抒發(fā)與意境描寫,深化歌殊的感調(diào)。所以,有經(jīng)驗的歌唱家總是在結(jié)尾處施展各種手法,希望能給人留下一種“余音繞梁”的無窮韻味。
三、努力錘煉民族語言
漢語語音有三大特質(zhì),曰聲、曰韻、曰調(diào),屬單音節(jié),一字一音。韻母組成復(fù)雜,加之聲調(diào)的變化,使?jié)h語具有音同調(diào)異以及多音字等。因此。在歌唱中要想把歌詞咬吐清楚。是必須下一番功夫的。為了把一個字的語音發(fā)得準確清晰,我國民族聲樂藝術(shù)在長期的實踐中,逐漸形成自己獨到的語言處理方法,即把一字分成索頭(聲母)、字腹(韻介母)、字尾(歸韻、收聲)等三部分進行“反切”。清代《顧誤錄》中日:“由字頭輕輕發(fā)音。漸轉(zhuǎn)字腹,徐歸字尾,其間留傾,落腔要簡潔。曲到剛勁處,要有棱角;柔軟處,要能圓湛。”就具體講述了這種咬字吐詞的方法。
領(lǐng)域個人行為環(huán)境的存在的范圍是個人空間,這個空間領(lǐng)域具有私密性,它屬于個人,是專為個人性質(zhì)設(shè)計的私密空間。人人都有私密性的感受,希望具有一種經(jīng)久不滅的安全、舒適與隱蔽的環(huán)境情調(diào)。這種私密性在傳統(tǒng)的民居住宅空間中表現(xiàn)得最為明顯,比如中國四合院的住宅的繡樓布置在隱蔽的后院,而泰國民居以逐漸升高的地坪到達最私密的臥室等。“居所”是與人生中所有關(guān)系最密切的“情感空間”,包含著交流、親密感與隱私。住宅空間中的隱私性與“溝通”“控制感”“認同感”有關(guān),隱私性提供情緒發(fā)泄的場所,可以自由自在表達自己的情感。人的行為理論強調(diào),人的內(nèi)部有機需求與外部社會物理環(huán)境之間有一定范圍大小的關(guān)系,稱為領(lǐng)域。有個人空間的領(lǐng)域,群體的領(lǐng)域,或者集團、國家的空間領(lǐng)域,不同的人類行為有不同的領(lǐng)域需求。由四個垂直圍合的表面所包圍的領(lǐng)域是典型的空間,空間的創(chuàng)造與領(lǐng)域的限定有密切的關(guān)系。人們塑造了建筑空間,空間又影響著人們,人們用不用的手法,用大小和形狀限定空間,尋求令人感動的空間領(lǐng)域。經(jīng)過妥善處理的空間又巧妙地傳遞特定的情感信息使人感動,創(chuàng)造一個全新的領(lǐng)域。人們生活的鄰里空間是共享的領(lǐng)域,是共享也是相互抑制的領(lǐng)域,公共空間中有私人隱蔽性的需求,也有政府對場所的抑制。
2紀念性空間
柏林的二戰(zhàn)紀念館保留著二戰(zhàn)期間被美軍飛機轟炸毀壞的市區(qū)教堂作為紀念。其中駕駛員由于誤炸了這座教堂而自殺,使得這處破爛的遺址更有深刻的紀念意義。情感建筑設(shè)計中作為紀念的成功的例子還有柏林的猶太人博物館,在它奇特的建筑空間里,我們發(fā)現(xiàn)其中有三條軸線貫穿始終。其中一條通往以銳角歪斜組合的展示空間,運用黑色與白色強烈對比組合,黑色的部分為封閉的核心天井,白色的部分作為了展示空間。另一條軸線一直通向的霍夫曼公園,由傾斜的不垂直于地面的方格形平面的混凝土方柱組成,步入其中,由于斜坡地面及不垂直的空間感覺,使人行走艱難,頭昏目眩,這是作為象征猶太人在無奈中走出國境在外謀生的艱苦歷程。第三條軸線則直接通往神圣塔,這座建筑有著一個高二十多米的黑色煙囪式空間,進入該空間之后,人們可以靜立沉思,回憶猶太人過去經(jīng)歷苦難的空間。最后,有離塔時故意發(fā)出的大門沉重關(guān)閉的聲響,可以用作加深參觀印象和感受,在這座建筑之中,建筑空間光與聲營造的深刻懷念之情給人留下永難忘懷的印象。它的作者是丹尼爾李別斯金,他曾說過“用微點的法則把空間符號畫在圖上”,這樣用符號來點綴空間的方法已經(jīng)遠遠離開了傳統(tǒng)的平立剖各自分離的構(gòu)思草圖。
3熱鬧交換空間
交換空間充滿著感情的色彩。人們經(jīng)常逛商店,逛大街,并不是以買和賣為主要目的,在很多情況下,主要是為了滿足人們看熱鬧,融入人群的一種感覺。而城市中商事交換活動的主要表現(xiàn)是在反映地域文化的商店櫥窗和展臺上,因此,富于感。在古老的傳統(tǒng)商事交換活動中,大家記憶最深刻的有北京的廟會等,每到舊歷過年時,大家都出門去感受廟會上熱鬧的情景,在這里,各種具有民俗色彩的商業(yè)攤位構(gòu)成特殊的過年的歡慶氣氛,各種各樣具有節(jié)慶效果的飾品使之成為必不可少的一年一度人們期盼的全民性商事活動。交換空間中最主要的還有農(nóng)貿(mào)市場以及古玩市場,這些空間雖然不是那么高檔,但是加入了喧囂的樂趣,還有討價還價的爭議,這些都會讓人感到非常興奮。現(xiàn)代商業(yè)的超級市場和百貨公司給人們購物帶來了很多便利及舒適,卻失去了商事活動中的人情交往關(guān)系。沒有人與人之間的商量與交流,是它們不能取代傳統(tǒng)的各種自發(fā)形成的多樣化的商事活動的主要原因。
4親密空間
親密性是人類行為的一種生物形態(tài)學(xué),行為越是親密,它所引起的情感就越強烈。比如現(xiàn)代人的空間則需要更多的親和感,就像盧浮宮外擺著的透明玻璃金字塔,尖尖的頂,透明的質(zhì)感擺在入口的廣場上,讓人們走近它,觸及它,使盧浮宮的莊重與人之間產(chǎn)生了親和感,改善了過于莊重與陌生的氣氛。在商業(yè)空間中也要求有親密感的交易場合,才能招攬生意,增加營業(yè),甚至聲音和氣味也能表示出親密行為的范圍。人生歷程中充滿著親情與愛情,其中最令人懷念的是青年時代的戀愛生活。在這樣的生活中,最需要的是適合談情說愛的空間,很多情況下,校園生活中,青年們的情感交往空間在他們的情感生活中占最重要的位置。過去上海的居住空間,大多數(shù)都非常擁擠,青年人的感情空間大多都集中在外灘的江邊上,沿著岸邊的欄板坐著一對對的情侶。直到現(xiàn)在,那里仍是城市中理想的親密空間所在地。夏日的夕陽下,老人們散步在小區(qū)的路上,看著孩子在身邊歡笑。落日的余暉下,微風(fēng)輕拂,親情的感覺油然而生,這樣的空間中,無疑是平靜而又溫馨的。許多城市中著名的親密空間都是自然形成的,逐漸成為了傳統(tǒng)。美好的親密空間必然都有其良好的環(huán)境因素,最重要的是自然條件的優(yōu)美,它包含著青山綠水,花鳥蟲魚……設(shè)計師們要關(guān)注這種人類情感的需求,創(chuàng)造優(yōu)美的城市親密空間。比如說在曲折的公園小徑上,只要留出一些下沉的小空間,布置座椅和樹木,一點小小的點綴就可以建造出私密性的親密空間。小陡坡上一處小小的扶手,綠草地中的一個小品,花園中一張舒適的竹椅,都可以平添出一分體貼與關(guān)懷。一點水,還有優(yōu)美造型的吊椅,讓人忍不住留連忘返而又記憶深刻。
5關(guān)切與親和空間
關(guān)切與親和是人類崇高的情感,在現(xiàn)實的人際交往之中的親和與關(guān)切,充滿著各個空間,表現(xiàn)著人們的傳統(tǒng)美德。關(guān)切與親和空間,特別體現(xiàn)在醫(yī)院的廣場和醫(yī)院的公共大廳之中,也體現(xiàn)在老人與兒童活動場所之中。在設(shè)計中,增加了多種功能,如禮品商店、食堂、與病人團聚場所等。還包括各種場所中設(shè)置的殘疾人坡道、殘疾人專用電梯等,都能體現(xiàn)人際間關(guān)懷與友善的情感。設(shè)計中也越來越重視對兒童的關(guān)懷,考慮到兒童的行為尺度和他們的行為樂趣;同時還有許多考慮到老年人行動不便時行走的通道等。其實,只要空間設(shè)計中充滿人間的友善與關(guān)懷,人們都將會越發(fā)熱愛自己生活的地方。
6結(jié)語