淺談高維藝術的功能拓延范文

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《南國紅豆》2017年第6期

［摘要］高維藝術，是指由位置、造型、色彩、時序、樂音等各種子空間的集合構成的高維藝術空間所承載的大藝術集合。藝術的功能主要有四個方面，即教育功能、思維功能、治愈功能和審美功能。藝術功能的歷史隨著藝術形式的豐富而發展，內轉化和高維化是其基本趨勢。藝術也進一步實現了其功能的拓延，高維藝術以其多維性、綜合性、可控性等特點，使得藝術功能得以進一步有效拓延，在思維審美、綜合調適和心靈滋養方面尤其明顯，從而為人類社會生活注入了新的藝術活力和對未來的美好期許。

［關鍵詞］高維藝術;藝術功能;心靈滋養

藝術給人帶來美感，美可以熏陶人的心靈。就現有研究成果來看，藝術的功能主要有四類:一是藝術教育功能，如促進人的全面發展、提高人的素質、完善人的價值等;二是藝術思維功能，如藝術是對人智力的開發;三是藝術審美功能，如對人的美的陶冶;四是藝術治愈功能，如對人的精神關懷、對靈魂的拯救。歷史地看，藝術的功能也在不斷變化和拓展之中，作為現代化背景下的高維藝術，必然在藝術功能細化和深入方面有著新的拓延［1］。

一、高維藝術在教育功能方面的延續和拓展

一直以來，藝術更多凸顯的是它的基本教育功能。中國古代的《樂論•樂施篇》中提到:“音樂可以善民心，其感人深。”這里所謂音樂的“善民心”“感人深”，就是指深入人心，凈化人的心靈，滋生善的種子。《論語•述而》中有這樣的話:“子在齊聞《韶》，三月不知其肉味，曰:不圖為樂至于斯也。”《韶》是傳說舜時代的音樂，“盡善矣，又盡美也”，孔子聽到之后，三個月都不思肉味，而贊嘆音樂怎么可以如此之妙，可見好的藝術是沁人心脾的［2］。又如意大利文藝批評家克羅齊指出:“宮妃和教育者象征著古代對藝術非常普遍的兩種理解。對純粹享樂主義者來講，藝術家可比為宮妃，對道德論者來講，藝術可比為教育者。”教育功能的主要作用歸結為促進人的全面發展。在藝術教育史上，席勒是較早地從人的全面發展思想出發的，他認為:“有促進健康的教育，有促進認識的教育，有促進道德的教育，還有促進鑒賞力和美的教育。這最后一種教育的目的在于，培養我們的感性和精神力量的整體達到盡可能的和諧。”［3］

隨著藝術形式的豐富，藝術的教育功能也隨之泛化和綜合起來。藝術這種教育的功能是由來已久、與生俱來的，但其表現形式卻進一步豐富和高效。就教育功能的實現而言，集各種現代藝術元素和科技手段于一身的高維藝術就是典型代表。所謂高維藝術，是指由位置、造型、色彩、時序、樂音等各種子空間的集合構成的高維藝術空間所承載的大藝術集合。［4］在人類漫長的社會生活中，藝術的種類呈現出多樣化的形態，藝術對于人類的諸多功能也在不斷地深化。在不同的歷史時期和不同的社會場景，藝術所承擔的功能和作用不盡相同，每一種獨具特色的藝術形式在功能發揮方面也有著不同的表現，與此同時，人們對藝術功能的認識和運用也處在一個動態深入和全息拓展的過程之中。現代化的藝術形式，必然凸顯與其相應的功能特質。作為產生于大藝術視域下的高維藝術，借助現代科技文明的巨大力量，巧妙疊加和動感描述各種藝術能指因子，將多維可控的主客體因素互動聯結，從而將藝術功能的拓延推向了極致。尤其在通感調動、心靈滋養等方面，高維藝術有著特殊的映射實踐效果和前瞻意義［5］。高維藝術的教育功能對人心靈的滋養是多方面的。首先最主要的是內心情感教育，這與藝術具有的情感特點是相匹配的。在對情感的體驗、調節和傳達能力的培養中，人的素質才能得到不斷的提高。高維藝術作品是對人們生活和情感的精華提煉，通過藝術作品的學習，帶來情感體驗，從而在不斷地體味生活的意義，這些感受又重新注入自我的生活，產生新的內容。

其次，藝術培養了人的心靈感知能力。高維藝術涉及的種類繁多，要素多元，需要人動用自身的視覺、聽覺、觸覺甚至味覺、嗅覺、悟覺等來全面把握它，感知能力自然而然得到不斷增強［6］。再次，藝術教育充分發揮人的主動性，通過自身的藝術創作與藝術欣賞來實現主體的心理擴展。高維藝術在實施過程中，促使人在活動中展現個性色彩，這為藝術活動增加特殊光彩。這是一種促進和鞏固自身對審美對象的整體反應，最終有效地形成個體特殊的審美感受［7］。之后，是對個體想象力的培養。藝術教育是一種對人的整體反應方式的培養教育。高維藝術總是來源于生活又高于生活，是一種知覺的真實和想象的存在，因此，必須借助想象來進行藝術欣賞。而想象力是創造力的源泉，在想象力的發展中，思維得到整合，促發創造發明［8］。最后，藝術教育建立起良好的心理素質。在高維藝術活動中，主體把握了一種具有節奏性、平衡性和有機統一性的完整形式才產生輕松愉快的感受［9］。這一過程是所有感覺器官和心理要素的自由和諧統一，從而建立起良好的心理素質。

二、藝術功能的內轉與高維藝術的思維功能

近代伊始，人們視藝術為人類自身解放的一種偉大力量，弘揚藝術以人自身為目的。20世紀以來，隨著人的地位的不斷變遷、精神資料的不斷積累，藝術功能開始由外化變為內轉。藝術與心理學的界限不斷模糊，出現了如康定斯基“抽象主義繪畫”、勛伯格“無調性音樂”、摩爾“意念性雕塑”等等藝術表現形式。這時候的藝術往往狂躁不安、變幻無窮地尋找著人的精神存在。在當代，隨著都市化進程的加快，藝術培養了人們的都市審美意識。藝術從最初的教育功能不斷地發展，并不斷地轉向人類自身，這是優美地自轉而轉向當今外部，進而作用于人類社會。這一發展是螺旋式的一個不斷遞進的過程［10］。在這種背景下，高維藝術的思維功能及其與心靈滋養的關系就被凸顯出來。不同藝術種類以及同一藝術種類的不同層面和形式對人類心靈的滋養作用是不同的，借助心理科學和其他自然科學的一些客觀化規律，將不同藝術思維的作用綜合疊加并從而變得適度可控，已經是當代藝術功能研究的新領域。在這一思路導引下，高維藝術這一概念應運而生了。高維藝術的維度，包括與各種藝術有關的幾何的三維、時間的一維、色彩的三原色、樂音的三基調等等，每增加一個維度，就提升了思維的厚度和廣度［11］。高維之各維的彼此之間相互融合、作用、匹配和影響，與人類的思維在某種程度上有著巧妙的對應關系，從而構成了高維藝術獨特的綜合性、可控性、疊加性的特點。研究藝術的思維功能，可以將高維藝術的每一個要素提煉出來，加以具體地實驗和描述，從而完成細化分析的任務。同時，再根據研究的分項細化結果，結合人類思維的特點加以科學聯系、深度發展，從而創作具有更多維度的藝術作品［12］。

思維最初是人腦借助于語言對客觀事物的概括和間接的反應過程，它以感知為基礎又超越感知的界限，探索與發現事物的內部本質聯系和規律性，是認識過程的高級階段。隨著研究的深入，人們發現，除了邏輯思維之外，還有形象思維、直覺思維、頓悟等等思維形式的存在。高維藝術的思維功能，是通過藝術這一載體將各種思維能力綜合運用而作用于人之心靈的結果，對于人之心靈的內化思考、調動內心世界的豐富性具有重要的作用。高維藝術使人在形象思維和抽象思維中自由轉換，同時還可以帶給人靈感。現代科學證明，思維是物質世界在人類大腦的反映，同時具有主觀能動性。而這種大腦的反映，也習慣被稱為“內心世界”的變化。高維藝術的思維功能具有一定的普遍性，可以利用這種功能發展人們的記憶力，從而形成一些記憶法［13］。人的思維能力一般分為兩部分:形象思維和抽象思維。如今在各種藝術活動中，周圍事物與參與藝術活動的人的全部感官能夠直接并充分地發生聯系。思維活動就可以憑借事物形象或表象進行積極發展，借此在潛移默化中，思維概括能力和分析能力就完全可能得到增強。所以，高維藝術活動通過它的愉悅性、形象性和感染性，既能有效地發展人的智力和思維，也能有效地激發人的熱情［14］。

三、高維藝術對審美功能和治愈功能的拓延

高維藝術的提出，涉及如何利用可測、可控、可視、可聽的藝術元素有效地調動情感和思維，從而更好地實現各種藝術的審美功能。從審美的角度來看，不同的藝術元素有著不同的相對意義。例如，在美術的色彩中，冷色調給人的審美心理是清秀、峻嚴、穩重、深沉等傾向，暖色調給人的審美心理是柔和、明朗、積極、熱情等傾向，同域色給人的感覺是協調、純凈、執著等傾向，互補色給人的審美心理是堅固、豐富、錯落等傾向［15］。再比如音色影響，不同頻率給人的審美感受也是不同的，16～20KHz頻率范圍的聲音已經超出人耳的聽覺感受度，但如果這段頻率過強，則給人一種宇宙聲的幻覺;12～16KHz的高頻率聲波，是音色最富于表現力的部分，可給人一種“金光四射”的感覺;60～100Hz接近于人體的固有頻率，如果這段頻率過強，音色會出現低頻共振聲，有轟鳴聲的感覺［16］。藝術用美來陶冶人，從而獲得心理感受的升華。對于高維藝術而言，不同藝術有各自獨特的藝術語言，對人的審美功能也情形各異。與其相應的審美與人的關系包含兩個方面。一是審美是人格的培養［17］。在經過一次哺育后，人格經歷了一次“舒暢”，在審美境界里，人格會隨著一次次的滋養而得到升華［18］。二是審美可以幫助人達到心靈上的自由，在虛幻的境界里，心靈得到解放，人們得到了精神力量。這里也體現出了高維藝術審美的本質［19］。隨著藝術維度的增加，人的聽覺、視覺、觸覺甚至其他感覺器官就被充分調動起來，從而使人由于有這種藝術的欣賞，有一種恬靜的環境，陷入靜靜的思考和審美的過程，能夠讓人有各種各樣的精神感受，比如震撼、驚喜、恬適、愉快等聯覺反應。在傳統藝術的審美中，美術、藝術設計偏于視覺，音樂偏于聽覺，舞蹈、戲劇、電影、電視將二者綜合起來。高維藝術則進一步將可能分解的各種維度薈萃一體，將聲光電與不同基調、節奏、色彩、形狀、時序等藝術成分組合協調起來，從而讓藝術的審美效果達到極致，滋養人的心靈世界［20］。

最后說一下高維藝術的治愈功能。在當今飛速發展的信息時代，人們一方面享受著科學技術帶來的便利與滿足，一方面又淡化了人與人之間的聯系。人的能力不斷在加強，隨之帶來的就是孤獨和抑郁，心理疾病越發成為當今的焦點話題，心理健康教育也被提上日程［21］。這里可以很明顯地看出，人的情感交流出現了問題，而高維藝術的產生正是源于人的情感的豐富和感知的多元。隨著心理學的發展，藝術的治愈功能地位在不斷提升，特別是在一些潛在的心理問題上不斷地發揮著不可磨滅的作用。作為人類的心靈有兩種狀態，其一是精神分裂，另外一種狀態就是愛。當心靈處于精神分裂的狀態之中的時候，它是會痛(苦)的，并且，美的感受難以發生，這個時候高維藝術的熏陶可能就有了心靈喚起的治愈功能。現代科學和藝術實踐也證明，藝術確實具有一定的治愈功能，在這方面，高維藝術有著樂觀的前景。結語藝術是人對生活的提煉，其包含著巨大的精神力量，是人情感世界普遍性的體現。這種精神力量一旦與人的心理發生耦合，就會產生精神上的裂變，幫助人們從精神危機中解放出來。當人感到疲憊或者緊張的時候，高維藝術可以讓人放松，從而恢復人們的精神，達到心理上的平衡。當對生活或工作感到麻木時，高維藝術的感化可以激活鈍化的心靈。據醫學界介紹，現代心理疾病首推抑郁。

在極大的環境壓力下，人的精神極度緊張，同時又極度封閉。藝術的基礎在于人與人感情的溝通。通過藝術與他人達成溝通，從而完成情感交流，梳理自己的情緒，最終緩解病痛。消解抑郁只是從消極方面來反映藝術的功能，其實高維藝術對人的情感調動的積極意思也是十分明顯的。當一個人經歷過痛苦后，將一切得失拋擲腦后，完全進入藝術的境界，此時他的人格得到不斷的補養，從而找回那個失落的靈魂，重新振作起來［22］。經過歷史的變遷，藝術不斷發展，同時也在不斷地內省。在未來的時代，藝術的功能還會不斷地發展變化，這與人和社會的發展變化是分不開的。經過分析，我們可以看到這種發展是螺旋式的，這與人類的發展相配。高維藝術本身是傳統與創新的矛盾結合體，其對人的諸多功能的拓延已經顯而易見。從個體靈魂的塑造到集體靈魂的完善，這是一個個體的過程，更是一個集體的升華，在集體情感上發展出新的藝術。由此，在未來時代，也許是更加注重個體的時代，高維藝術對人類的貢獻必將進入一個新的高度。

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作者：張輝；王力春；盧崇楠