民國戲曲的傳播學論文范文

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一、民國時期戲曲期刊的主要問題

那么，民國時期戲曲期刊的研究該如何展開，又具體包含哪些問題呢？我們可以參照傳播學的思路，按照“傳播什么—怎樣傳播—效果如何”的邏輯順序，考察民國戲曲期刊中的傳播內容、傳播方式及其對民國時期戲曲發展的影響。“傳播什么”主要關注民國戲曲期刊中的傳播內容，包括劇目傳播、伶人形象、理論批評等；“怎樣傳播”聚焦民國戲曲期刊中的傳播形式，主要表現為戲曲廣告、戲曲專欄和戲曲圖像等；“效果如何”主要研究民國戲曲期刊作為現代傳媒對戲曲觀念、戲曲史的影響和價值。最后，從總體上梳理民國戲曲期刊對戲曲文化的傳播和影響，闡明民國戲曲期刊在民國戲曲文化史上的價值。按照以上思路，傳播學視域中民國戲曲期刊的研究主要包含以下幾個層面：

1.民國戲曲期刊的傳播理念作為戲曲文化傳播的載體和媒體，一份戲曲期刊在創辦之初往往會闡明其編輯傳播理念及其自身的戲劇觀念，這些言論主要出現在民國戲曲期刊的“發刊詞”、“卷首語”或“編輯大綱”之中。不同的“發刊詞”透露出不同的辦刊理念、編輯思想，不同的思想形成不同的戲曲傳播觀念。例如，中國最早的戲曲期刊《二十世紀大舞臺》的“發刊詞”出自柳亞子之手。在該文中，柳亞子特別強調了戲曲改良的作用，突出強調了戲曲的社會功能。《新青年》是“五四”運動時期文化人的期刊，其辦刊理念則是“提倡新文化，反對舊文化”，因此《新青年》重點刊登了胡適、陳獨秀、錢玄同等學者批判舊戲的文章。與之相反，《十日戲劇》是一份以“保存國劇”為宗旨的刊物，致力于保存傳統戲曲，帶有一定程度的保守傾向。與《新青年》和《十日戲劇》這兩個傾向性比較鮮明的刊物相比，《劇學月刊》《戲劇叢刊》等刊物則推崇民族戲曲，提倡用科學方法研究本國戲曲，推進戲曲民族化。它們擯棄將戲曲看做是思想或技藝的片面戲曲觀念，將戲曲看做是一門獨立的藝術學科。因此《劇學月刊》《戲劇叢刊》等刊物的戲曲傳播觀念則更加兼顧中西，更為科學化，由此也在戲劇學理論建構上占據著重要地位。同樣，民國戲曲期刊因為自身定位不同，編輯理念不同，由此帶來戲曲傳播觀念和方式的諸多差異。有的期刊以理論批評為主，側重學術研究；有的期刊則以經營消費為主，側重通俗性的解讀。例如，《劇學月刊》側重于戲劇學理論的建構，因而其刊發的文章以理論文章為主，思辨性更強；而《良友》和《立言畫刊》等通俗性刊物則以滿足消費性閱讀為主，因而在戲曲傳播理論上更將戲曲理解為一種手段和方式。但無論如何，這些都是戲曲文化研究的重要組成部分。

2.民國戲曲期刊的傳播形式民國戲曲期刊在傳播戲曲的過程中，采用了諸多新穎的傳播方式，從而形成了多樣化的傳播形態。它們以戲曲藝術為傳播內容，通過戲曲廣告、戲曲專欄和戲曲圖像等傳播形式，構成了期刊媒體上的戲曲傳播場域。（1）戲曲廣告和戲曲新聞。民國戲曲期刊中有諸多戲曲廣告，主要內容為戲曲演出介紹、演員推介、音像制品信息等。這些戲曲廣告隨著期刊的周期性出版來進行宣傳報道，是當時戲曲商品化的典型體現。民國戲曲期刊也發表戲曲消息和戲曲新聞，對梅蘭芳訪美、名旦選舉、名伶去世之類戲曲界的重大新聞事件進行詳細、全面、連續性的報道。（2）戲曲專欄。報刊欄目是戲曲研究的一部分。不同的期刊欄目反映出該期刊的編輯觀念。民國戲曲期刊往往利用有特色的戲曲專欄傳播戲曲。幾乎每一種期刊都有一些有特色的戲曲專欄，例如1913年的《歌場新月》月刊中有“名伶小影”、“話雨樓劇談”、“伶人事略”、“梨園瑣志”等專欄。這些特色欄目中一般有劇評、戲曲藝術家、戲曲生活的信息。《立言畫刊》《十日戲劇》等戲曲刊物中設置戲劇問答環節，既是編者、作者與讀者交流的方式，也是公共領域中戲曲知識的傳播，同時也是了解讀者心態與宣傳戲曲文化的窗口。特色化專題欄目的設置體現了不同期刊的傳播理念，傳遞出不同的觀念。另外，民國戲曲期刊中還有大量的戲曲專號。期刊專號主要是對某一時期的重大問題或者重點人物的報道，例如《劇學月刊》第2卷第1期推出的“昆曲專號”。（3）戲曲圖像。民國戲曲期刊采用圖像傳播形式，不僅提升了戲曲期刊的觀賞性，而且保留了戲曲圖像資料。中國古代戲曲文本中有諸多的戲曲插圖、繡像等，它們構成了戲曲的圖像傳播形態。民國時期，現代攝影已被引入中國，民國戲曲期刊采用現代攝影形式，以圖像形式記錄和傳播戲曲。《立言畫刊》中就有諸多坤伶的圖像，封面圖像以年輕的京劇女藝人為主。此外，民國戲曲期刊雜志中刊載有數量不等的戲曲畫。戲曲畫是由畫家繪制的與戲曲內容相關的圖畫。1912年的《圖畫劇報》刊發了諸多沈伯誠主筆的戲曲畫，以圖畫的形式述說演劇的歷史。《圖畫劇報》刊載有譚鑫培、蓋叫天等上演過的《定軍山》《空城計》等劇的戲曲畫。其他戲曲刊物，如《國劇畫報》《三六九畫報》《一四七畫報》《十日戲劇》等，也都有大量的銅版戲曲圖像。這些戲曲畫是繪畫藝術與戲曲藝術的結合體，對中國近現代戲曲史、戲曲理論史等研究領域具有重大的資料價值。

3.民國戲曲期刊的文本傳播戲曲傳播一般分為文本傳播和舞臺傳播，民國戲曲期刊是當時最為現代的戲曲信息集散、劇本創作和研究的平臺，是當時戲曲文本生產與傳播的主要陣地之一。民國戲曲期刊載有眾多的戲曲劇本創作或整理信息、劇目演出信息，因而可以從新編劇目和傳統劇目兩個角度影響戲曲文本的生產與傳播：一方面，通過刊登新創的劇本和劇目，參與當時的戲曲生產，例如民國戲曲期刊中就刊登有《桃花扇》的京劇、話劇改編本等；另一方面，通過刊登傳統劇本和考證文章，參與傳統劇目的搜集、整理工作。在傳統劇本的搜集、整理方面，《戲劇月刊》《國劇畫報》等刊物收錄了許多舊有的劇本。另外一些期刊則主要刊登傳統劇目整理方面的學術研究性文章，例如對舊劇整理的情況進行概述等。《劇學月刊》第1卷第4期刊載了金悔廬的《舊劇本整理概要》一文，其中說。在金悔廬看來，舊劇整理的“層序”有兩種：一是選擇，以“有意義有藝術者為甲等”，以“有技術而無意義者”為乙等；二是改善，應從“去神”、“去古”、“去穢”等角度著手。[5]在此標準下，《劇學月刊》對《岳家莊》《女起解》《汾河灣》《敲骨求金》《定計化緣》《無福之人》《打城隍》《二進宮》《釣金龜》等劇本進行了整理。《劇學月刊》還刊載有陳墨香京劇劇目整理的文章，涉及的劇目有80多種。對民國戲曲期刊文本傳播的研究涉及到民國時期舊劇劇目的傳播演變，新編劇目的生產，同一劇目在不同期刊中的傳播等具體課題。此外，民國戲曲期刊中的劇目信息，有的有劇目而無劇本，還有的僅提供了劇本演出的時間和空間信息，也為進一步研究留下余地。

4.民國戲曲期刊的伶人塑造民國戲曲期刊的另一功能就是推介名伶，建構伶人形象。民國時期，公共領域中的伶人形象主要出現在層出不窮的期刊雜志上。民國期刊作為戲曲傳播的公共領域，兼有記錄伶人演劇信息、關注伶人生活、推介和培養名伶的功能。期刊雜志的輿論氛圍不僅改變了伶人的形象，而且影響著伶人的生活。《北洋畫報》和《良友》對梅蘭芳訪美進行了全方位報道；京劇女藝人的婚姻生活常常成為民國期刊的報道焦點；《立言報》策劃評選“四小名旦”，《立言畫刊》組織了“四小名旦”的合作演出，“四小名旦”的提法遂成定論；《北洋畫報》還策劃評選了“四大坤角”。石呈祥在《凡人品戲：梨園花瓣集》中指出，當時的“四大名旦”的稱謂并非自于1927年的《順天時報》，而是來源于《戲劇月刊》。[6]《戲劇月刊》創刊于1928年，由上海大東書局印刷發行，主編是劉豁公。《戲劇月刊》發起了評選“四大名旦”的征文。《戲劇月刊》于1928年11月10日至1931年6月先后推出梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生的專號（載第一卷第6、8期，第三卷第2、8期）。正是在《戲劇月刊》的策劃與操作下，京劇界的“四大名旦”才得以形成，從中可以了解民國戲曲期刊對于伶人形象塑造和傳播的影響。民國戲曲期刊也時常關注戲曲女演員，也就是戲曲中的坤伶。例如《立言畫刊》中就有《吳素秋在青結婚》《將下嫁一盧姓少年》《吳呂結合又生枝節》等報道。總體來看，民國戲曲期刊對當時戲曲女演員婚姻生活的重視遠遠多于對其演技的關注。期刊媒介場域的女演員是被觀賞、被消費的對象。此外，民國期刊借助“伶人傳記”等方式為戲曲演員立傳，例如《劇學月刊》中的“伶工傳記”。可見，民國戲曲期刊是民國戲曲文化傳播的主要媒體，它參與了伶人形象的建構和消解。我們從中不僅看到了伶人文化，而且能發現其中隱含的性別文化、社會文化等因素。

5．民國戲曲期刊的批評傳播民國時期的戲曲期刊還涉及戲曲改良、探討戲曲理論、批評戲曲劇目或文化現象等領域。這些理論批評的背后滲透著民國時期文人、知識分子和戲曲伶人的文化價值觀念。民國期刊中的戲曲理論批評在傳播內容、批評主體、批評文體、話語方式上都和古典的戲曲理論批評呈現出差異，具體表現為：（1）批評家身份的多元化。民國戲曲期刊作為公共媒介場域構建了多元化的傳播空間，從而使戲劇批評家身份更趨于多元化。參與戲曲理論批評的不只是理論批評家，例如徐凌霄就兼具報人、戲曲批評家和戲曲票友的多重身份。徐凌霄與邵飄萍、黃遠生當時并稱為“報界三杰”。從小喜愛戲曲的徐凌霄對這門藝術情有獨鐘，他不僅辦報紙而且寫劇評，同時又和程硯秋等人有合作的表演。作為編輯的徐凌霄介入戲曲批評，不僅使其傳播更為廣泛，而且形成了具有報刊特點的戲曲批評風格。陳墨香是劇作家，為荀慧生創作了大量的劇本，他的批評具有感受性強但理論思考不足的特點。《劇學月刊》刊載有陳墨香的《觀劇生活素描》，共10部。這一系列文章記載了陳墨香的觀劇生活，以感悟式、隨筆式的文風描述民國時期的演劇情形。民國戲曲期刊戲曲批評的作者群中，也不乏名伶。位列“四大名旦”之一的名伶程硯秋曾在《劇學月刊》發表了《我之戲劇觀》等多篇戲曲批評文章。名伶參與戲曲批評，不僅使戲曲批評建立在表演實踐的基礎上，而且提升了戲曲期刊的聲譽。《劇學月刊》在民國戲曲界的聲譽與這些名伶的參與是分不開的。（2）戲曲批評文體的多樣性。古代的戲曲批評文體主要有序跋體、劇話體、評點體等。一方面，民國期刊中的戲曲批評文體保留了古代的戲曲批評文體，其中使用最多的是劇話體。翻開民國戲曲期刊，到處是篇幅短小的劇話、曲話。《立言畫刊》中有“凌霄漢閣劇話”、“俠公劇話”、“懷雪樓劇話”；《劇學月刊》中有“墨香劇話”，《十日戲劇》中有“彤齋劇話”、“翰廬劇話”、“菊花館劇話”、“新亭劇話”、“倩倩室劇話”、“風云室劇話”、“春風館劇話”等。民國時期的劇話體批評是傳統戲曲精神的延續，體現了中國傳統感悟式批評的特點。另一方面，民國期刊傳播機制下又革新了對話體、書信體、傳記體等批評文體；出現了廣告體以及刊物的“發刊詞”、“編輯大綱”和“演講稿”、“編輯按語”、“提要”等新型的批評文體，甚至在戲曲類新聞中都滲透著對戲曲的批評和理解。可以說，民國戲曲期刊對于戲曲文化的傳播，帶有強烈的現代性特征。（3）兼顧中西的視野。民國戲曲期刊參與戲曲批評，經常站在兼顧中西的立場上，從跨文化傳播的視野認識戲曲。民國時期，隨著話劇的引入和西方學術思想的介紹，國人的學術視野逐漸打開。民國戲曲期刊刊載了大量介紹西方戲劇文化的文章。作為當時著名的戲劇理論期刊，《劇學月刊》是“本科學精神對于新舊彷徨、中西雜糅之劇界病象，疑難問題，謀適當之解決”。[7]此時的戲曲批評往往在和新劇的比較中展開。作為戲曲藝術家，程硯秋造訪德國，書信中以跨文化比較的方式隱含著對中國戲曲的批評。隨著西方思想的融入，戲曲批評的視野逐漸打開，批評思維有著明顯的轉變。戲曲批評的方法上，更加注重系統性、科學性。（4）批評話語的現代轉換。古典戲曲批評多以文言文為主，民國時期的戲曲批評卻主要是白話文。雖然在民國戲曲期刊的“發刊詞”、“綱領介紹”等文中依然有文白夾雜的傾向，但是戲曲批評話語從文言到白話的轉換已然是一個趨勢。《立言畫刊》中的“凌霄漢閣劇話”、“偶虹談劇”等欄目在演劇理論、現代劇話文體和通俗、簡潔的話語方式上是民國時期戲曲批評的典型，既保留了傳統劇話批評的樣式，又采用了現代的批評話語，是適應戲曲期刊傳播機制出現的新形態。

二、民國時期戲曲期刊的研究價值

從傳播學視角對民國戲曲期刊的研究到底有何意義和價值呢？雖然國內學術界對民國時期的戲曲期刊關注較少，然而民國戲曲期刊卻有著十分重要的研究價值和意義。透過民國戲曲期刊發黃的書頁，回到民國時期戲曲傳播的現場，會讓我們有許多的驚喜和收獲。具體而言，民國戲曲期刊主要有學術理論、文獻資料、文化傳播等幾方面的研究價值。

1.學術理論價值民國戲曲期刊具有重要的學術和理論價值。首先，民國戲曲期刊在20世紀中國戲劇學研究體系中具有十分重要的地位。在《20世紀中國戲劇研究的三種路向》一文中，陳平原認為，百年中國戲劇研究史，“王國維的文字之美與考證之功，吳梅的聲韻之美與體味之深，齊如山、周貽白、董每戡的劇場之美與實踐之力，典型地代表著戲劇研究的三種路向”。[8]王國維以史學方法研究戲曲文學，以考據方法為主，較少涉及戲曲表演，其代表作為《宋元戲曲史》。吳梅則以讀曲、度曲為樂事，其研究側重于曲律，其代表作為《顧曲麈談》《曲學通論》等。此外，還有以齊如山、周貽白等為代表的劇場藝術研究等。然而，在這些研究中，唯獨忽視了民國戲曲期刊及研究團體的戲曲研究。20世紀30年代是戲曲研究極為繁盛的年代，其直接表現就是戲曲期刊的出現。程硯秋和徐凌霄、陳墨香、杜穎陶等人創辦了《劇學月刊》，嘗試建構戲劇學。齊如山和傅蕓子、傅惜華等人，編輯出版了《國劇畫報》《戲劇叢刊》等刊物，發表戲曲研究的理論文章。這些人熟悉戲曲舞臺和表演，又具有扎實的考據、理論功底，但他們在戲劇期刊上發表的文章遠沒有得到足夠的重視，有待更為深入的挖掘和整理。其次，一些民國戲曲期刊體現出了鮮明的理論傾向，有必要對其進行個案研究。例如，《劇學月刊》即倡導以系統性、科學性的理論要求來研究戲曲。在《劇學月刊》中，劉守鶴以系統性方法研究戲曲編劇，寫就《論作劇》一文，發表在1932年第1期的《劇學月刊》上。在1932年第8期《劇學月刊》中的《通信一》中，子彝這樣評價這篇文章：“舊劇從來沒有系統的理論，有理論就是從你開始，不是恭維你的話，事實擺在面前是這樣的。《論作劇》一篇，是中國舊劇理論的空前巨制，的確可以說是前無古人。”[9]此外，金悔廬的《編輯大綱》《研究大綱》等文章條分縷析地討論了戲曲期刊編輯、戲曲研究分門別類等問題。陳墨香的舊劇本整理也側重以科學的方法對舊劇從多個方面進行選擇整理。邵茗生、杜穎陶等人的戲曲研究注重考據。曹心泉、劉守鶴注重對昆曲口述史的研究。這些研究無疑都體現出民國時期，尤其是上世紀30年代，戲曲研究者的理論追求和學術素養，代表著當時戲曲研究的學術水準。

2.文獻資料價值作為戲曲傳播的載體，民國戲曲期刊參與戲曲文本生產，保存了眾多民國戲曲的原始資料，對于戲曲史研究而言具有十分重要的文獻資料價值。民國時期是戲曲繁榮發展的時期，不但是作為國劇的京劇，而且地方戲同樣發展迅速。由于傳播條件的限制，戲曲原生態的現場無法復原。民國戲曲期刊作為當時最具傳播力的傳媒，構建了當時戲曲文化傳播的公共領域，刊載了民國戲曲的原始資料，是民國時期戲曲文化傳播的鮮活現場，成為民國戲曲史研究必然要尋找的原點。以民國時期昆曲文獻的發掘整理工作為例。清末民初，昆曲沒落而花部崛起；民國時期京劇成為主角，然而昆曲并未消亡。無論是昆曲藝人，還是文化學者，都對昆曲進行過研究和探討。隨著當前昆曲被列入世界級非物質文化遺產，昆曲傳承和保護研究也逐漸引起學者的關注，20世紀前期的昆曲文獻資料的搜集整理就顯得非常重要了。民國戲曲期刊中保留有眾多的昆曲文獻資料，例如《劇學月刊》第2卷第1期是“昆曲專號”，刊載有曹心泉講述、邵茗生筆記的《近百年昆曲之消長》，曹心泉講述、杜穎陶筆記的《昆曲務頭廿訣釋》，劉守鶴的《昆曲史初稿》和《昆曲的宮調解放》，徐凌霄的《紀念曲家袁寒云》等文章，內容涉及昆曲史研究、曲譜、身段譜等資料的搜集整理，特別是杜穎陶先生《玉霜簃所藏身段譜草目》，它是當時乃至現在昆曲研究非常珍貴的資料。不僅《劇學月刊》如此，《戲劇月刊》《半月戲劇》《十日戲劇》《北洋畫報》等也都刊載有眾多的昆曲文獻資料。戲曲表演文化資料的保存是民國戲曲期刊的突出價值。因為技術條件的限制，諸多名伶的表演藝術無法復原和呈現，民國戲曲期刊則通過記錄、探討、評價等方式保存了戲曲表演藝術家的演出情況，成為研究戲曲表演的第一手資料。這不僅對戲曲史、戲曲理論研究有重要的作用，而且給當下的戲曲以生動的參照。

3.文化傳播價值作為戲曲傳播的媒體，民國戲曲期刊具有文化傳播價值。民國戲曲是傳統戲曲的延伸和發展，是民族傳統文化的重要組成部分。不僅如此，置身于20世紀前期的文化語境中，民國戲曲必然和西方文化產生交流，具有跨文化傳播的價值。透過民國戲曲期刊中有關戲曲演出、論爭、改良等內容的文章，我們可以看到保存民族傳統文化的努力，以及中國戲曲和西方文化碰撞交流之后所產生的改良沖動。我們認為，民國戲曲期刊研究的文化傳播價值主要從以下兩個方面來認識。首先，民族文化的保護與傳播的價值。“五四”新文化運動以來，以胡適、陳獨秀為代表的新文化人，倡導新的文學觀念，抨擊傳統戲曲；然而以張古愚、徐凌霄等為代表的一批文化人卻堅守舊劇立場，發掘戲曲的價值，宣傳和研究傳統戲曲。張古愚先生創辦的《戲劇旬刊》和《十日戲劇》是保存傳統戲曲方面的表率。《十日戲劇》上刊載的《保存國劇就是本刊的刊訓》一文說：張古愚頂住各種壓力，堅持批判立場，發表了大量理論批評文章以實踐“保存國劇”的主張，使《十日戲劇》成為當時存在時間最長，影響較大的戲曲期刊之一。其次，跨文化傳播的價值。20世紀前期是中西文化沖突融合的時期，西方文化進入中國。當時的焦菊隱、李石曾、徐凌霄等人都具有西方文化的學養，使得他們的戲曲研究更加系統、科學和開放。梅蘭芳訪美是20世紀30年代中國戲曲界的一件大事，他將中國戲曲文化介紹到國外，打開了西方對中國戲曲認知的視野。其后，程硯秋也游歷了德國、法國等歐洲國家，吸取西方經驗，反哺中國戲曲，還寫就了《關于改良戲劇的十九項建議》一文。《劇學月刊》刊載了程硯秋在歐洲的活動，相關文章主要有：《巴黎劇院之一瞥》（1934年第7期），《自柏林致本所同人書》（1932年第11期）等。

總之，民國戲曲期刊是當前中國戲劇研究中的薄弱環節。民國戲曲期刊不僅具有學術理論研究價值，還具有文獻資料價值和文化傳播價值。因此，立足于文化學、傳播學的視角，系統全面地研究民國戲曲期刊是非常有必要的，期待更多的學者加入這一研究領域，使之成為中國戲劇研究新的增長點。

作者：單永軍單位：湖北文理學院文學院新聞系副教授