文化創意產業視野下的藝術教育范文

本站小編為你精心準備了文化創意產業視野下的藝術教育參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。

一、引言

據統計，我國目前非“211”的地方本科院校有1055所。研究顯示，地方本科院校特別是新建的本科院校，其辦學定位及專業設置基本與國內重點大學相似或雷同，因此近些年這些大學普遍出現就業率偏低、就業質量不高等問題。而就當下社會發展需求看，經濟社會發展更需要大批的應用技術型人才。因此，地方本科院校向應用技術型大學轉型，被看作是調整高等教育結構的切入點，這在2014年被寫入教育部年度工作要點，即“研究制訂關于地方本科高校轉型發展的指導意見，啟動實施國家和省級改革試點，引導一批本科高等學校向應用技術類型高等學校轉型”。吉林省教育廳2014年工作要點中也指出，要“全力推進教育領域綜合改革，切實轉變教育管理和發展方式，著力加快高教強省建設步伐，努力構建現代職業教育體系”，教育廳也已向有關高校傳達了《關于地方本科高校轉型發展的指導意見（征求意見稿）》、《關于在部分省（市）開展高等教育結構調整綜合改革試點的框架性方案（征求意見稿）》、《關于教育部召開地方本科高校轉型發展試點工作安排通氣會有關情況的通報》三個文件，為高校轉型指明了方向。

近些年，藝術類高校受到家長和學生的廣泛熱愛，這致使藝術類院校生源越來越多。面對這一發展趨勢，研究高等藝術類院校的教育改革與發展路徑成為迫在眉睫的主要問題。筆者認為，當下國內高校的藝術專業教育不僅要注重學生的人文素質教育，將創意融入教學，推動高校藝術教育與文化創意產業市場的接軌；同時，要結合當前文化創意產業發展的現狀，制定人才培養方案、探索人才培養方式、提高人才培養質量，使高校培養的人才適應時展和文化創意產業的需求。具體而言，主要有下列幾點思考。

二、夯實文化創意產業時代下的素質教育，注重學生人文素質培養

一直以來，傳統的藝術教育側重于培養學生學習理論和掌握專業技能，忽視其人文素質的培養，這與當前重視培養學生創新創造能力的方向背道而馳。正如設計和創意教育家ThomasBley公開批判的那樣：“為了能使學生適應某一專門職業，而將課程內容分割成各個片段，只提供那些看似最有直接效果的技能，而忽略人文類的東西，那么將來工作時需要發展整體的理解和更加復雜的系統知識（例如創意和革新）的時候，這種藝術模式就會開始顯露出局限性”。文化是創意產業的核心和基礎，若想使產業中文化元素得到提升，必須注重人文、科技等廣博知識的培養，結合人文素質教育，使之成為創意產業中的泉源。未來社會，我們要培養的藝術人才，應該能夠充分結合中華民族傳統文化與民間藝術資源，創造出具有傳統文化特色的作品，使之成為一種產業，走向世界。這樣，藝術不單在文化戰略上起到了作用，同時在經濟層面也取得了一定的效益。首先，明確人文素質教育在藝術教育中的重要性。制定人才培養方案，科學設置課程，并以培養學生的人文素質與創新創意能力為目標，加強藝術類院校學生在人文素養及理論方面的發展。其次，拓展創新基地的建設，開展廣泛的校園活動，建立相應的創新激勵機制，對于有杰出創新能力、取得創新成果的學生給予一定的獎勵，以此鼓勵學生在理論與實踐、個人素質修養與藝術創造力等方面均衡發展。第三，為學生們營造一個文化氛圍濃厚、結合地域特色文化的校園人文環境。“校園文化對學生性情陶冶、境界的提升、情感的升華、行為方式及價值取向都會起到潛移默化的影響”。例如，舉辦各類人文講座，開展各類主題的文化節活動，推動高雅藝術走進校園等，都將有利于培養和提升藝術類大學生的人文素質修養。

三、注重專業藝術技能的培養與實踐，結合文化創意實現完美轉型

雖然我們倡導教育改革和鼓勵創新創造，但是不可否認，傳統模式下的藝術教育在培養學生掌握藝術技能上還是有很大的優越性的。即使在全世界教育領先的發達國家，也將傳統教育方式和技能訓練作為基礎和不可或缺的一部分。同時，美國在藝術教育國家標準中也指出，“不僅要求學生循序漸進地掌握分析欣賞藝術作品的能力，為特定的藝術問題創作多種解決方案，更鼓勵學生利用合適的媒介、工具親自參與藝術創作”，以此來加強學生對藝術與技術相結合的意識，從而達到在新的領域空間的創新。“資本和技術主宰一切的時代已經過去，創意的時代已經來臨。”這句從美國硅谷到華爾街的流行語，使我們認識到創意的重要性。它給我們的啟示是：藝術教育在突出藝術技能訓練的同時，也要積極向創新型藝術教育轉變，以適應文化創意產業的發展要求。鼓勵創新型藝術教育并不是全然地否定傳統技能型教育，而是為了幫助學生養成創造性和擴散性思維的習慣，使之學會獨立分析，獨立判斷，形成自我審美模式。

四、重視教學內容的“綜合性”和“專業性”，實現課程與教育教學內容的轉型

首先，藝術類專業的學生，思維比較活躍，因此，在教學內容上應適當加入一些邏輯思維方面的課程及與藝術相關的綜合性課程，來填補藝術類專業學生在這一方面的不足。因為當今社會，學科之間的交叉與聯系越來越普遍，藝術類高等院校在培養學生方面不得不思考將部分綜合類課程納入整體教學中，以適應當代社會多元化的需求。其次，及時更新教師教學理念和教學方法，提高教學水平。教師的教學方法直接影響到學生的創造性思維的培養。教師需要引導學生養成一種發散性、靈活性、獨創性的思維模式；同時，在教學中適當地加入一些探索性課題，以激發學生的求知欲和創造欲。這對教師個人的專業知識、科研能力及創新意識都有很高的要求。因此，高等藝術教育的轉型，也使教師面臨著嚴峻的考驗。

五、構建文化創意產業時代下的多元化就業創業平臺，實現人才培養模式及出口的轉型

首先，與文化產業的發展趨勢同步。高校需要市場關注市場發展趨勢，了解最新動態，并從中不斷獲取信息和資源，將其補充到日常教學體系中，避免學生所學知識過于老舊，與社會發展脫節。其次，時刻與藝術創作相結合。高校可組織師生建立工作室，將教學、科研、創作三個模塊有效結合在一起，教師在完成教學任務、學生在掌握了學習內容的同時，將所學理論轉化為實際操作，不但實現了教師與學生的共同創作，而且也可將其轉化為產業成果，反之也為教學注入了活力。第三，建立實踐基地與市場對接。高校可采用“產—學—研”結合的模式，為師生建立教學實踐基地，使教學不單只是在教室里完成，也可到基地去實踐教學，較好地實現理論與實踐相結合，并在實踐中激發學生的科研能力和創新創造能力。

六、結束語

高等教育改革一直在緊鑼密鼓的進行，藝術類高校的教育改革同樣迫在眉睫。如何提高教育教學質量、培養出社會真正需要的藝術類人才，是當下每一個藝術類高校工作者應該思考的問題。希望在當前高等教育改革的浪潮中，藝術類高校可以尋找到一條符合自身發展特色的道路。

作者：崔莉佳 單位：吉林動畫學院人力資源開發與管理中心